Что такое дизайн? Какие бывают стили и направления в дизайне?
В современном лексиконе присутствует множество слов, значение которых мы досконально не знаем. Например, некоторые люди не могут точно ответить на вопрос о том, что такое дизайн, каково истинное значение данного слова, откуда оно произошло. Постараемся приподнять завесу подобной тайны на основе теории и практических примеров.
Некоторые общие понятия
Если говорить обобщенно, то дизайн – это синтез процесса конструирования и его результата. В ходе этого создаются предметы повседневного пользования, помещения, машины и техника, а также множество других вещей.
По правилам, дизайн должен содержать в себе три основные критерии: экономичность, удобство и красоту. Хотя процентное соотношение этих показателей может колебаться в зависимости от того, в какой именно отрасли проводятся работы. Однако так кратко и сухо нельзя сказать о том, что такое дизайн. Это понятие делится на множество подгрупп, разновидностей, которые принципиально отличаются друг от друга. Но объединяет их одна вещь – заниматься созданием чего-либо красивого, комфортабельного и экономичного должен специально обученный человек.
Рассмотрим, кто такой дизайнер
Так как в наши дни данное направление часто сравнивают с архитектурой, музыкой, скульптурой, сам творец в этой области также считается деятелем искусства. Он создает нечто красивое, универсальное, то, что будет одновременно радовать глаз и, возможно, станет приемлемым в использовании.
Кто такой дизайнер? Нельзя упустить и тот момент, что такой человек должен четко видеть общую организацию всех деталей и форм в вещах, с которыми он работает. Это значит, что, создавая нечто новое, он должен перемещать все составляющие того объекта, с которым он работает, до тех пор, пока они не будут смотреться наиболее гармонично и привлекательно в заданных условиях. Это касается и работы с цветом, и с линиями, и с формами. Если человек чувствует баланс в вещах, при этом видя общую картину того, что получается, значит, он истинный дизайнер. Такой специалист смело может искать себя в одной из отраслей данного вида искусства.
Поговорим о дизайне с профессиональной точки зрения
Теперь попробуем рассмотреть данный вид искусства с практичной стороны, что поможет по-новому взглянуть на него и понять всю его суть. Современные информационные источники дают слишком много ненужной информации о том, что такое дизайн, однако точного понятия, по сути, и нет.
Итак, если нам надо решить какую-либо проблему, мы создаем что-то новое, то, что позволяет устранить недостатки быстро и наиболее доступным образом. Например, для преодоления расстояния между двумя этажами, высота стен которых очень высока, возводится винтовая лестница. Одновременно она является более плавной для поднимающегося человека, нежели прямая, и занимает меньше места. Таким образом, дизайн является решением проблемы как с практической точки зрения (более комфортабельные условия, больше свободного пространства), так и с эстетической (все мы знаем, что винтовые лестницы смотрятся очень эффектно и отлично дополняют любой интерьер).
Желание становиться лучше
Продолжая говорить о том, что такое дизайн, обратим внимание на мебель, которая стоит в наших квартирах, домах и офисах. Мало кто задумывает о том, что когда-то она была произведена именно для того, чтобы наша жизнь стала лучше, комфортнее и красивее. Пока что не ведем речь о том, какие разновидности тех или иных мебельных элементов сегодня можно купить, а рассмотрим непосредственно те предметы, на которых мы сидим.
Когда-то очень давно люди пользовались только табуретами и скамьями. Но появился человек, который пожелал иметь более комфортное места для отдыха, и он создал мягкое кресло, обитое материей. Ему пришлось разработать в первую очередь конструкцию, которая смогла бы выдержать человека с любой массой тела, а после придать ей определенный внешний вид. Теперь становится проще понять, кто такой дизайнер. Это человек, одновременно конструирующий и облагораживающий свои творения, которые впоследствии становятся полезными и даже незаменимыми для общества.
Каким бывает дизайн
В наши дни существует целая масса различных видов деятельности, которые все объединяются под одним тегом – дизайн. Это касается интернета, предметов быта, продуктов питания, игрушек и интерьера, машин и портативной техники. Все, что нас окружает, когда-то было, как говорится, мечтой, которая воплотилась в реальность благодаря совмещению конструктивной деятельности и декоративной. Поэтому сейчас попробуем разделить все стили и направления в дизайне на основные подгруппы, которые пользуются наибольшей популярностью в наши дни. Кстати, многие из них уже стали отдельными отраслями искусства, которым обучают не только на специализированных курсах, но и в университетах международного стандарта.
Наш дом, дача, офис и процесс их создания
Пожалуй, со словом «дизайн» у большинства людей первым делом ассоциируется определенный тип интерьера. Сегодня варианты оформления помещений делятся на множество разновидностей, которые могут классифицироваться в зависимости от эпохи, страны или просто фантазии создателя. Например, в офисах чаще всего преобладает классический стиль, который, соответственно, берет свое начало из эпохи классицизма (девятнадцатый век).
Современный дизайн создается в квартирах, и он может напоминать космический корабль, ночной клуб и так далее. Как правило, такой вариант характерен минимальным количеством мебели, стеклянными полочками и столиками, большим количеством зеркал и монохромной цветовой гаммой. Но любое помещение (как рабочее, так и домашнее) может быть выполнено, скажем, в японском стиле или во французском. В первом случае достаточно установить минимум функциональной мебели в помещении и добавить соответствующую атрибутику. Во втором подбираем жардиньерки, кушетки и утонченные кованые элементы, после чего ваша задумка оживает.
Интернет – поле для полета фантазии
Сегодня направления дизайна очень плотно связаны с жизнью во всемирной сети. Количество сайтов, которые наполняют интернет, нереально сосчитать, и каждый из них имеет свою отдельную специфику. Одни созданы для общения, другие – для получения основного или дополнительного заработка, есть детские порталы, а есть совсем взрослые (18+). В сети функционируют магазины, социальные службы, различные вспомогательные сервисы и много-много другого. Мы видим, что в интернете можно просто жить, поэтому каждая отрасль виртуального бытия должна иметь свой, отличный от других внешний облик.
Дизайн сайта создается при учете того, каковы его основные функции. В зависимости от этого подбирается цветовое оформление, различные декоративные детали и вставки, вид шрифта, виджеты, функциональность и т.д. Стоит также отметить, что внешний вид и оформление сайта за весь период его существования могут неоднократно меняться. Все зависит от скорости развития новых ИТ-технологий, сервисов, которые делают пользование ресурсом более комфортным и приемлемым.
Еда тоже имеет внешний вид
Трудно себе представить, но в пищевой промышленности также трудятся дизайнеры. Они создают красивую оболочку всего того, что мы едим, начиная с обертки и заканчивая наружностью самого продукта.
В качестве примера возьмем дизайн конфеты шоколадной. Если этот продукт предназначен для детей, скорее всего, он будет иметь прямоугольную форму или же эллиптическую. Обертку окрасят в яркие тона, на ней будут рисунки и красочные надписи. Таким образом, с помощь дизайна этот продукт будет привлекать внимание детей, что позволит производителю увеличить количество продаж.
Конфеты для взрослых чаще всего упаковываются в картонные коробки. Они могут иметь круглую, прямоугольную, квадратную форму или даже очертания сердца. Дизайн упаковки, вероятнее всего, будет романтичным, выполненным в темных тонах. Подобным образом создается и дизайн блюд, которые подаются на стол без упаковки. Даже мясо можно приготовить определенным образом, чтобы оно имело нужную вам форму и оттенок.
Дизайн в более крупных масштабах
Задумывались ли вы когда-нибудь о том, что не только наш дом имеет свой, отличный от других внешний вид, но и город? На самом деле каждый населенный пункт обладает своим неповторимым дизайном, который в большинстве случаев создавался на протяжении многих веков. Именно это мы часто именуем аурой какого-либо места, его тайным смыслом. Интересно, что внешний облик города очень сильно влияет и на жителей, которые в нем проживают. Воздействие оказывают архитектурные формы (плавные или стрельчатые), ширина улиц, высота зданий, их окрас, форма окон и дверей, а также многое-многое другое.
Возможно, небольшая провинция или деревня не будет иметь целостности в этом плане, однако взглянем на такие мегаполисы, как Москва, Чикаго, Мехико. В каждом из них есть и старинные постройки, и небоскребы, и широкие проспекты, и узкие улочки. Однако они принципиально разные потому, что имеют различный дизайн, который создавался веками.
Небольшое заключение
Сегодня достаточно пройти курсы дизайна для того, чтобы стать достойным представителем данной профессии. Однако важно учитывать один факт: чтобы создавать нечто новое, помогающее решать определенные проблемы и при этом выглядящее красиво, нужно обладать талантом. Дизайнеры, несомненно, творческие натуры, которые видят этот мир не так, как технологи или простые рабочие. Тем не менее сам дизайн не является искусством, неким украшательством или чем-то подобным. Это совмещение инновационных находок, делающих нашу жизнь проще и комфортабельнее, и красоты, которая привносит в каждый прожитый день больше хорошего настроения и позитива.
fb.ru
Дизайн. Виды дизайна
Внимание! Предварительный просмотр слайдов используется исключительно в ознакомительных целях и может не давать представления о всех возможностях презентации. Если вас заинтересовала данная работа, пожалуйста, загрузите полную версию.
Цель: познакомить учащихся с историей и видами дизайна.
Задачи:
Обучающие:
- Углубление эстетического познания.
- Знакомство учащихся с историей и видами дизайна.
Развивающие:
- Развитие композиционного мышления, художественного вкуса.
- Развитие творческого воображения.
- Развитие интереса к предмету.
Воспитательные:
- Воспитание собранности, аккуратности.
- Воспитание умения планировать свою работу.
- Воспитание бережного отношения к своему здоровью.
Оборудование урока: заготовки (контуры машины), компьютер, презентация, раздаточный материал.
Тип урока: изучение нового материала, комбинированный.
Методы: лекционный, частично-поисковый.
План урока
1. Организационный момент. 3 мин.
2. Цели и задачи дизайна. 1 мин.
3. История дизайна. 3 мин.
4. Презентация «Виды дизайна»:
- промышленный дизайн
- графический дизайн
- книжный дизайн
- визаж
- дизайн одежды
- фитодизайн
- ландшафтный дизайн
5. Практическая часть. 20 мин.
Работа в группах по созданию дизайна. 10 мин.
- 1 группа — проект автобусной остановки.
- 2 группа — эскиз фантазийного макияжа
- 3 группа — дизайн сотового телефона
- 4 группа — эскиз современной школьной формы
6. Представление работ. 4 мин.
7. Вывод. 1 мин.
8. Домашнее задание. 3 мин.
Ход урока
1. Организационный момент. 3 мин.
2. Постановка задачи. 1 мин.
Дизайн — это художественное проектирование и конструирование эстетических свойств окружающего нас предметного мира.
Давайте разберёмся, почему дизайн так актуален в наше время?
3. Решение задачи.
А) Сообщение ученика на тему «История дизайна
Б) Сообщение целей и задач дизайна.
В) Презентация «Виды дизайна»
Для того что бы решить поставленную задачу, мы с вами познакомимся с историей дизайна, выясним, какие цели и задачи стоят перед дизайном и рассмотрим виды дизайна. Затем мы выполним практическую работу.
А) Сообщение на тему «История дизайна» подготовил ученик.
4. Приложение №1 «История дизайна» 3 мин.
Б) Цель дизайна — художественное проектирование предметно-пространственной среды человека, конструирование эстетических свойств окружающего нас предметного мира.
Задачи:
- польза и красота
- удобство
- простота изготовления
- серийность
- транспортировка
- упаковка и т.д. (Слайд №3) 1 мин.
В) Виды дизайна. 20 мин.
Промышленный дизайн. (Слайд № 4,5,6)
Промышленный дизайн — это конструирование станков, транспортных средств, бытовых приборов, посуды, мебели и многого другого.
Создание новой вещи — сложный творческий производственный процесс, в котором участвуют: учёные, инженеры и дизайнеры.
Дизайнер задумывает вещь, не только её форму, но и характер пользования ею, специфику и место среди других вещей, а от сюда её потребительские и товарные свойства.
Художник всегда выражает себя в своих произведениях. Дизайнеру позволено это делать без каких-либо ограничений.
Графический дизайн (Слайд 7,8)
Графический дизайн — это промышленная графика, различные оформительские, изобразительные и шрифтовые работы.
Фирменный стиль включает создание знаков и шрифтов.
Процесс создания знаковых изображений в графическом дизайне может быть одним из примеров стилизации формы.
Отличительные особенности знака - обобщённость и условность в изображении предметных форм.
Книжный дизайн (Слайд 9)
Книжный дизайн — это новые, разнообразные конструкции книги.
Дизайнер занимается оформлением книги: определяет размеры (формат) книги, особенности шрифта, размещение набора (текста), фотографий и другого иллюстративного материала (карты, планы, схемы и т.д.).
Большую роль играет разработка внешнего облика книги (переплет и обложка), форзаца и различных элементов оформления внутри книги (титульный лист, иллюстрации).
Визаж (Слайд 10,11)
Визаж (искусство макияжа) — участвует в создании прекрасного облика человека. Визажист — дизайнер и архитектор лица. Понятие «макияж» имеет два значения: в одном случае подразумевают косметические препараты, служащие рабочим материалом для визажиста, а в другом — искусство оформления лица (дневной, вечерний, фантазийный, карнавальный и др.)
Дизайн одежды (12,13)
Дизайн одежды — моделирование и конструирование одежды. Продумывая форму и крой, цветовое решение, подбирая материалы для современной одежды, дизайнер создает неповторимый и запоминающийся образ.
Мода — это отражение нашего мировоззрения, образа жизни, культурного уровня, социальных условий и других слагаемых жизни общества.
Фитодизайн. (Слайд 14)
Фитодизайн — составление отдельных объемных или плоских композиций из живых или засушенных цветов и растений, а так же целостное оформление интерьеров предметами флоры. Правильно подобранные и размещенные с хорошим вкусом растения создают психологический комфорт помещения и улучшает его микроклимат.
Ландшафтный дизайн. (Слайд 15,16)
Ландшафтный дизайн — дизайн среды. Ландшафтный дизайнер занимается озеленением и благоустройством территорий, учитывая взаимосвязь зелёных насаждений и архитектурных построек.
5. Практическая часть. (Слайд 17) Работа в группах по созданию дизайна. 10 мин.
Цели: закрепить полученные знания по видам дизайна, развитие художественного воображения учащихся, умение работать в коллективе.
Учащиеся класса делятся на 4е группы для выполнения совместной работы. Перед каждой группой ставится конкретная задача, для выполнения которой учитель обеспечивает рабочим материалом группу — лист бумаги (формат А3), цветные карандаши и фломастеры.
- 1 группа — проект автобусной остановки.
- 2 группа — эскиз фантазийного макияжа
- 3 группа — дизайн сотового телефона
- 4 группа — эскиз современной школьной фор
6. Представление работ. После выполнения работы один ученик из группы представляет разработанный дизайнерский проект группы. 4 мин.
7. Вывод. Таким образом, мы с вами сегодня познакомились с одним из видов искусства — дизайном, с его многообразием и значением в современном мире. Вы все сегодня были немного дизайнерами 1 мин.
8. Домашнее задание. (Слайд 18) 2 мин.
Разработать ландшафтный дизайн — «Школьная территория».
urok.1sept.ru
Профессия ГРАФИЧЕСКИЙ ДИЗАЙНЕР | Блогер Stremyakosha на сайте SPLETNIK.RU 14 ноября 2017
После института, очень долгое время я работала секретарем и ассистентом, мечтала о карьерном росте, продвижении в отдел, пока, наконец, не осознала, что надо брать все » в свои руки», ибо тридцатник был не за горами, а никакую более-менее серьезную должность я так и не заняла! «Девочкой на подхвате» мне работать больше не хотелось, и я поняла, что пора осваивать новое ремесло.
Сегодня существует огромное количество профессий, о которых многие даже не догадываются! Не догадывалась и я, когда в конце школы, выбирала институт, в который поступала. Если бы я знала обо всем, что предлагает современный рынок, я бы точно сразу пошла учиться на
Графический дизайнер — на 90% творческая профессия, которой легко обучиться с нуля, если наскучило работать, например, юристом или бухгалтером. Ни в коем случае не умаляю важность упомянутых специалистов, но, часто бывает такое, что общество рекомендует получить сначала «серьезную» профессию, а потом уже учиться на то, что хочется! А потом ты начинаешь работать по специальности, и твои желания отходят на второй план, — да и платят нормально! Но душа-то требует творческих порывов!
Графический дизайнер — по факту, это дизайнер рекламы. Человек, который занимается визуальными коммуникациями. Реклама может быть любой: например, полиграфической (листовки, брошюры, широкоформатная рекламя), web (баннеры, сайты), smm (продвижение в соцсетях) и так далее. А также, именно графический дизайнер занимается разработкой логотипов и фирменного стиля. Это — очень востребованная специальность, так как в условиях высокой конкуренции, хорошие дизайнеры рекламы — на вес золота!
Я хочу поделиться тем, как пошла учиться в 25, и начала трудиться графическим дизайнером — вдруг это кому-то пригодится!
Отучиться на дизайнера можно на курсах, или в институте — получить второе высшее образование. В моем случае это было нечто среднее — курсы профессиональной переподготовки при известном дизайнерском университете, по окончанию курса, я получила диплом государственного образца. Все преподаватели были из университета. Программа, конечно, была экспресс (всего год), многое зависит от вашего желания и интереса. В моем случае, желание было огромным — к тому моменту мне откровенно наскучило работать ассистентом, и я была очень заинтересована в том, чтобы получить новую специальность.
На любом обучении вам дадут «базу» и необходимую литературу, которую нужно хорошенько «перелопатить». В программу курса, входят уроки по рисунку и живописи. Даже если вы не умеете рисовать — все зависит, опять-таки, от вашего желания и упорства. Выполнять стилизации, делать наброски вас научат, а если вы захотите освоить академическое рисование — просто придется больше работать.
Помимо рисунка и живописи, на курсах графического дизайна у вас будут уроки композиции, цветоведения, типографики (искусство шрифта) а также обучение дизайнерским программам. Последнее — даже если вы не захотите работать по специальности, очень пригодится вам по жизни: вы поймете разницу между растром и вектором, научитесь профессионально обрабатывать свои фотографии, а не только фильтрами инстаграма :-), верстать красивые альбомы из путешествий — и многое другое. Это — мега-полезный и крутой скилл!
Помимо уроков вам, конечно же, придется прочитать массу литературы — не только для того, чтобы освоить дизайнерские термины и узнать о различных приемах продвинутых дизайнеров, ресурсах, которыми они пользуются, но, также и для того, чтобы научиться грамотно общаться с клиентами.
И это — отдельный «ништяк» графического дизайнера — работа на фрилансе и возможность дополнительного заработка. Сразу оговорюсь, что это непросто, существует масса подводных камней, о чем можно узнать из различной профлитературы и на собственном опыте. Одно скажу точно: если вы коммуникабельны, легко сходитесь с людьми и умеете договариваться — у вас возникнет минимум проблем. А если «попрет», можно полностью уйти на удаленную работу — это просто мечта любого офисника! 🙂
Конечно, с работой дизайнера сопряжено и множество иллюзий. Например, мучительно отработав свое портфолио, и, наконец, начав работать, я поняла, что сплошного творчества не будет и здесь 🙂 И заказчики, и работодатели имеют свое собственное представление о продукте, для которого вы разрабатываете дизайн, и бывает очень трудно «договориться» с внутренними амбициями. Поэтому, лучше всегда иметь четкое представление — что и зачем вы делаете, чтобы уметь отстоять свою идею. При этом, нужно обладать огромной гибкостью, чтобы уметь «слышать» заказчика, ведь основной задачей дизайнера являются, все-таки, работа для него.
Кстати, про «мучительное» создание портфолио: поначалу, придется знатно потрудится, так как всех клиентов и работодателей интересуют именно ваши работы. И их необходимо сделать с нуля. Можно взять ученические работы, рисунки и диплом, или же браться за любую работу, даже бесплатно. Лично я выдумывала компании, рисовала для них логотипы и везде буквально раструбила о том, что начинаю работать как дизайнер — нашлись люди, которым понадобились такие услуги.
Сейчас я могу уверенно заявить, что данная работа гораздо интереснее того, чем мне приходилось заниматься на административных должностях. Теперь, вместо скучных документов и цифр, я имею дело с картинками, презентациями, рисованием и обработкой фото.
Конечно, все неминуемо превращается в рутину, но, скажите — в какой работе ее нет? 🙂 Отчасти поэтому, дизайнеры склонны часто менять место работы — хочется новых свершений, новых цветов и красок, так как работать в рамках одного фирменного стиля бывает не только скучно, но и тяжело.
Как дизайнер можно развиваться как «вверх», так и «вширь». В первом случае, можно доработаться до арт-директора, бренд-менеджера, руководителя отдела маркетинга, во втором — освоить web, smm, ux-дизайн (дизайн интерфейсов) и т.д. А можно пойти преподавать или вести свой дизайнерский блог! Возможностей для развития — очень много!
Кстати, среди известных личностей немало тех, кто начинал графическим (или web) дизайнером, например: Эмма Стоун, Серафима Шнурова, Фредди Меркьюри.
Я придерживаюсь того мнения, что на работу надо ходить как на праздник 🙂 Или, хотя бы, приближаться к этому, ведь на работе мы проводим большую часть своей жизни! Поэтому не бойтесь осваивать новые профессии, если старая не нравится или просто поднадоела!
Спасибо всем, кто дочитал до конца! Хорошего дня и недели! 🙂
Обновлено 11/12/17 12:03:
Адрес моего сайта: stremyakosha.ру
Обновлено 11/12/17 17:43:
upd: адрес сайта www.stremyakosha.ru
А вы хотели бы сменить работу?
www.spletnik.ru
Виды дизайна — статья о дизайне на сайте студии интерьера
Слово «дизайн» сегодня употребляется очень часто. Мы слышим его повсюду. Но структура этой деятельности несколько сложнее, чем может показаться на первый взгляд.
Само понятие «design» имеет два значения. С одной стороны, мы можем перевести это как «вещь»: проект, рисунок, эскиз, замысел; с другой, как «процесс»: проектировать, конструировать, задумывать, замышлять.
Большая ошибка, когда мы говорим о дизайне, понимать его как «украшательство». Хотя, безусловно, красота, которая заключена также и в логичности, и в функциональности, является целью дизайна.
Что такое дизайн?
В литературе не существует единого мнения по поводу определения дизайна. Существует также несколько точек зрения на время возникновения такого рода деятельности. В некотором смысле, конструированием человек занимался еще с древних времен, когда изобретал первые орудия труда. Ведь этим он пытался адаптировать окружающую действительность для своих нужд. Но фактически о формировании профессии дизайнера в его нынешней форме можно говорить начиная с конца XIX века. В то время промышленное производство предметов быта сменило ручное. Появилась необходимость преобразовывать грубые механизмы, которые создавались для выполнения определенных функций в предметы удобные для использования потребителем. По сути это был мостик соединяющий производство и потребление. Кроме, собственно, затронутого выше промышленного дизайна, существует еще несколько видов и подвидов: графический дизайн; дизайн интерьера; дизайн ландшафта; дизайн одежды; веб-дизайн; арт-дизайн.
Индустриальный (промышленный) дизайн — область художественно-технической деятельности, целью которой является определение формальных качеств промышленно производимых изделий, а именно, их структурных и функциональных особенностей и внешнего вида. Индустриальный дизайн находится на стыке нескольких дисциплин. Кроме художественного замысла специалист учитывает технологию производства, экономическую и маркетинговую составляющие. В компетенции промышленного дизайнера находится множество направлений: проектирование производственного оборудования, средств транспорта, предметов мебели, бытовой техники, посуды и так далее.
Графический дизайн – область творчества, решающая задачи проектирования визуальных структур. Графический дизайнер занимается разработкой фирменного стиля, рекламой продукции, упаковки. Особое место занимает книжный дизайн. Графика очень активно используется при создании городской среды, правильный подход к этому вопросы может существенно облегчить жизнь горожанам. Графический дизайнер, как живописец, передает эмоции и информацию через форму и цвет. Поэтому для создания качественного продукта необходимо учитывать множество аспектов: законы композиции, психологию восприятия, значение символов и цветов в данной культуре и так далее.
Дизайн среды – деятельность по формированию среды, окружающей человека. Дизайн среды можно разделить на две составляющих: проектирование внутреннего пространства (интерьеров помещений) и проектирование внешнего пространства (ландшафтный дизайн, дизайн городской среды). В компетенцию специалиста этой сферы входит разработка оптимальных (с эргономической, функциональной, эстетической точек зрения) способов взаимодействия человека с его окружением.
см. также:
Дизайн одежды – разновидность дизайна целью которого является проектирование одежды как одного из элементов предметной среды, удовлетворяющей соответствующие материальные и духовные потребности человека.
Веб-дизайн – деятельность по созданию веб-интерфейсов для сайтов или приложений. Наиболее близко веб-дизайн связан с графическим дизайном, но кроме этого присутствует и еще одна важная составляющая этого процесса – веб-программирование. Веб-дизайнер занимается проектированием структуры страниц сайта, поиском наиболее удобных для пользователя способов подачи информации и художественным оформлением. По сути он создает «упаковку» для информации с целью повышения на нее спроса в сети.
Арт-дизайн – область деятельности на стыке предметного дизайна и современного искусства. Предметы арт-дизайна скорее носят декоративный характер, нежели функциональный. Такие арт-объекты, отличающиеся от живописи и скульптуры в привычном понимании, художественно организуют пространство, оживляют его, становятся яркими акцентами.
sun-interiors.ru
Профессия дизайнер. Где учатся на дизайнера :: SYL.ru
Помните, в детстве многих заставляли читать и учить стишок, в котором были слова «Все профессии нужны, все профессии важны»? Догадывались ли мы о том, насколько важную роль играет каждая специальность?
В наше время при выборе будущей профессии учитывается не только ее важность, но и престижность. Конечно, рабочие профессии не утрачивают свою популярность, но все больше и больше молодых людей выбирают себе гуманитарные и творческие специальности: вокалисты, музыканты, специалисты по рекламе и многие другие. Среди них выделяется и профессия «дизайнер».
Новые веяния. Кто такой дизайнер
Современный рынок труда требует квалифицированных специалистов по дизайну. Чем же они занимаются?
Дизайн – это достаточно широкое понятие, поэтому в нем существует много направлений, которые, в свою очередь, делятся на более мелкие отрасли. Так, например, дизайн одежды включает в себя новые идеи для обуви, украшений, головных уборов, аксессуаров, моделей детской, женской или мужской моды.
Основное занятие дизайнера – это разработка и проектирование. Для этого представители данной профессии пользуются различными средствами. Многие рисуют свои задумки на бумаге, а некоторые используют современные компьютерные программы.
Творческая жилка. Что должен знать и уметь дизайнер
Легка ли эта профессия? Дизайнер – это ведь не просто человек, который может что-то нарисовать или придумать. Это полноценная творческая личность, которая имеет широкий кругозор и знания в различных областях.
Итак, есть 3 кита, на которых и строится дизайнерская работа: творческая фантазия, смелость мысли, умение выражать свои идеи. Дизайнер без фантазии – это рыба без плавников. Благодаря ей внутри светлой головы зарождаются прекрасные идеи, роятся новаторские замыслы. Фантазия дает возможность не только строить свое на основе уже придуманного, но и изобретать новые формы самовыражения.
Смелость мысли – второй кит. Что нового придумали бы люди, если бы мыслили одинаково и стеснялись своих идей, отличающихся от других? Ровным счетом ничего. Абсолютно все изобретения и открытия совершались благодаря смелым людям, которые не боялись делиться своими мыслями.
Часто бывает так, что человек буквально фонтанирует идеями изнутри, но по причине косноязычия или других факторов не может их выразить четко и ясно. А теперь представим себе дизайнера, который пытается «на пальцах» объяснить клиенту его будущий зимний сад, например. Поэтому тем, кто выбрал дизайн своей профессией, не менее важно уметь излагать мысли.
Кроме того, человек, желающий стать дизайнером, должен изучить хотя бы азы искусства рисования. Причем это касается не только бумажно-карандашных набросков, но и компьютерных программ, предназначенных для проектирования.
Творим моду!
Широкую популярность и престиж приобрела за последние годы профессия дизайнер одежды. Конечно, многих привлекает возможность создавать элегантные или дерзкие образы, работать с известными всему миру моделями, а во время модных показов вышагивать по подиуму рядом с ними.
Для чего же нужна эта профессия? Дизайнер занимается разработкой деталей гардероба и аксессуаров, руководствуясь при этом модными тенденциями. Он должен отменно разбираться в истории моды и ориентироваться в модных новинках, поэтому большое значение для дизайнера одежды имеет художественный вкус и внутреннее эстетическое чутье.
Профессия «дизайнер одежды» подходит людям с хорошо развитым воображением, тонким вкусом и склонной к прекрасному натурой. А иначе как создавать то, чем будут восхищаться миллионы?
Искусство создавать уют
Хочется создать в доме красоту в сочетании с функциональностью и удобством?
Это нелегко сделать, если хозяева жилья не знакомы с основами дизайна. На помощь приходит дизайнер интерьера! Профессия эта появилась относительно недавно. Ведь до последнего времени мало кого интересовало внутреннее наполнение его квартиры, все довольствовались тем, что имели. Но сейчас создатели интерьера получают все больше и больше заказов.В задачи дизайнера интерьера входит создание общего вида помещения, подбор единой стилистики, цветового и пространственного решения. Очень важно, чтобы он знал основы колористики, понимал, какие цвета сочетаются, как они влияют на настроение человека. Кроме того, он должен ориентироваться в знаниях по экономии пространства, ведь во многих квартирах именно маленькая площадь является самой большой проблемой.
Что нам стоит сад построить
Самым молодым ответвлением можно назвать ландшафтный дизайн. Нужно сказать, что ландшафтный дизайнер – профессия для людей с тонкой душевной организацией и способностями к изучению психологии других людей, ведь очень важно создать именно такой садик или сквер, который отвечает характеру заказчика и его предпочтениям.
Создатели «зеленой красоты» – это большие любители природы, им действительно доставляет удовольствие проектирование фонтанов, парковых зон, садиков и лужаек. Для того чтобы стать ландшафтным дизайнером, нужно уметь обращаться со многими растениями. Для создания клумб и цветников необходимо знать, какие цветы уживаются друг с другом, как за ними правильно ухаживать, как и чем удобрять, насколько обильно поливать их.
Я б в дизайнеры пошел! Пусть меня научат!
Конечно, без образования не обойдется. Для того чтобы стать настоящим профессионалом своего дела, необходимо получить профильное образование. Где учиться на дизайнера? Вопрос прост, как и ответ.
Существует множество заведений, обучающих этому искусству. Есть колледжи, куда можно поступить после окончания 9 классов, а есть университеты с соответствующими специальностями, принимающие абитуриентов на базе 11 классов. Где учиться на дизайнера – решать только самому абитуриенту.
Для поступления необходимо собрать указанные учебным заведением документы и пройти вступительный экзамен по специальности. Обычно этот экзамен включает в себя рисование эскиза на заданную тематику и собеседование с абитуриентом на предмет ознакомления с его творческим потенциалом и художественным вкусом.
Действительно, можно сказать, что профессия дизайнер — это самое настоящее призвание, квинтэссенция многих умений и знаний, стремление создавать новое и возобновлять старое.
www.syl.ru
Профессия дизайнер: разновидности, подводные камни
Профессия дизайнер на современном рынке труда является одной из самых востребованных. Это и не удивительно, ведь дизайнер занимается такой деятельностью, которая позволяет сделать человеческую жизнь ярче и красивее. К тому же зарплаты у современных дизайнеров достаточно высоки, но и работать им приходится очень много.
Профессия дизайнер: что это?
С английского слово «дизайн» переводится как рисунок, проект, план. Под этим словом скрывается проектно-художественная деятельность, проявляющаяся в разных сферах нашей жизни. Если говорить простым языком, то дизайн – это создание чего-то нужного, важного, экономичного и обязательно красивого. Собственно, дизайнером является тот человек, который руководит всем процессом и воплощает в реальность самые смелые идеи.
Стоит обратить внимание, что как таковой единой профессии дизайнера не существует. Причиной тому – невозможность охватить одновременно большое количество сфер. Именно поэтому в ходе развития самой профессии появились ее разновидности, среди которых наиболее популярны следующие:
- дизайнер полиграфии – верстает, например, газеты, создает макеты;
- ландшафтный дизайнер – облагораживает территории. Например, участок вокруг загородного дома, аллеи города и т.д.;
- дизайнер одежды – создает новые модели одежды, исходя из последних модных тенденций (На пример Tom Ford) ;
- фитодизайнер – озеленяет дома, офисы;
- веб-дизайнер – создает сайты, баннеры;
- фуд дизайнер – создает красивые изображения, работает над меню кулинарных книг и т.д.;
- дизайнер интерьеров – благоустраивает квартиры, дома, офисы.
Дизайнер интерьера – профессия, которая на слуху у многих. Современный человек домашнему уюту уделяет особое внимание. У кого достаточное количество средств, те, не раздумывая, обращаются за помощью к дизайнеру интерьеров. Кому, как не ему, знать, что модно и что лучше всего сделать в конкретном помещении.
Профессия дизайнер интерьера требует от человека неимоверных сил и терпения. Это на первый взгляд кажется, что сложности в создании того или иного дизайна нет, главное — наличие бурной фантазии и умение воплощать свои идеи в реальность. На самом деле к дизайнеру предъявляется гораздо больше требований:
- креативность, творческий взгляд.
- Трудолюбие и усидчивость – зачастую приходится приложить гораздо больше сил, чем ожидалось. И к этому нужно всегда быть готовым.
- Терпение – даже если что-то не получается, нужно всегда уметь достойно выйти из сложившейся ситуации, постаравшись сделать все на уровне.
- Хорошо развитое образное мышление.
- Умение представить разрабатываемый продукт целиком.
Кроме того, профессия дизайнер — это и умение слушать пожелания клиента и воплощать их в реальность, если на том настоит последний.
Помимо всего прочего, сюда можно отнести владение компьютером на уровне уверенного пользователя, так как современная профессия дизайнер связана с самыми разнообразными программами. Если установить их на свой ПК, можно некоторую часть работы выполнять в домашних условиях.
Профессия дизайнер: плюсы и минусы
Работа дизайнера, впрочем, как и любая другая, имеет свои плюсы и минусы. К плюсам можно отнести достаточно высокую заработную плату, возможность работать не только в офисе, но и в домашних условиях. Плюсом является и простота работы, так как практически всю ее можно контролировать на компьютере посредством специальных программ. Ну и, наконец, плюсом является удовольствие, которое получается каждый дизайнер от своей работы.
К минусам профессии можно отнести специфичность работы. Ни один дизайнер не может застраховать себя от творческих кризисов, нежелания что-либо делать. Минус – ненормированный график работы. Иногда заказ может растянуться на месяц, а иногда выполнить объем работы нужно всего лишь в течение нескольких дней.
fb.ru
Какие бывают дизайнеры? 4 типа
Ежедневно мы получаем огромное количество резюме от дизайнеров. Их портфолио настолько разнообразны и полярны по своему уровню, что невольно у нас сформировалась классификация дизайнеров. Итак, какие бывают дизайнеры?
1. Дикарь
Когда смотришь работы этого дизайнера невольно задаешься вопросом, или даже несколькими: Откуда этот человек? В каком мире он живет? Смотрит ли он по сторонам и открыл ли он хоть раз дизайнерскую книгу? Был ли он в интернете? Видел ли он вообще, что сейчас делают в индустрии? Такой дизайнер искусно управляется со своим арсеналом приемов из 90-х! Вдохновение для разработки логотипов он черпает из диска «100 лучших кириллических шрифтов», постоянно совершенствуясь в искривлении букв и наложении под них теней. Он обожает вензеля, bevel и outer glow. Свои шедевры он создает в Кореле и выкладывает портфолио на облаке mail.ru
2. Крепыш
Дизайнер этого типа отличается устойчивой психикой и стабильностью, и стабилен он во всем, в своем инструментарии, и в своей скуке. Он понимает, что Загмайстером ему не стать, и не расстраивается по этому поводу. Прорывом в его карьере может стать, пожалуй, разработка сайта с параллакс скроллингом. после чего он решит, что достиг апогея в своем таланте. А вообще, слово прорыв навивает на него сонливость и светлую грусть.
«Он понимает, что Загмайстером
ему не стать, и не расстраивается
по этому поводу»
Этот тип можно разделить на два подтипа: крепыш-аристократ и крепыш-крестьянин. Аристократа спасает природный эстетизм, и свою скуку он способен разнообразить красотой, что уже неплохо. Такой дизайнер подойдет для монотонной работы, не требующей свежих идей и экспериментов. Крестьянину же дорога в верстальщики по заданной сетке, и нет пути назад.
3. Маньяк
Этот дизайнер неистово следит за всеми трендами в дизайне, до красноты в глазах он штудирует топы на behance и знает как сделать «модненько». Такие понятия как смысл и инсайт теплятся где-то глубоко в его душе, периодически давая о себе знать, но он не считает нужным обращать на них внимания, у него слишком много работы. Дизайнер-маньяк — мастер копирования, рокировочек и комбинаций. Правда, как говорится, лучше хорошо украсть, чем плохо сделать самому. Однако надо отдать ему должное — он умеет сделать красиво. При правильном арт-директоринге от этого типа может быть толк!
4. Астронаффт
«Мало кто может разобраться в его микрокосмосе. Радует одно, из таких дизайнеров рождаются гении! »
Это, пожалуй, один из самых загадочных и интересных типов дизайнеров. Он живет в своем мире, который в отличие от мира Дикаря, полон красоты, нестандартных образов, метафор, галлюцинаций и еще неизвестно чего. Дизайнер-астронавт взрывается от потока идей и отправляется в космос, откуда его бывает сложно вернуть. Зачастую он не знает, как применить свои идеи на практике, и часто бывает неадекватен в своих решениях. У таких дизайнеров часто спрашивают: «Что ты принимал?» Может, он и принимал, а может и нет, мало кто может разобраться в его микрокосмосе. Радует одно, из таких дизайнеров рождаются гении! При попадании на благодатную почву в виде профессиональной команды и хорошего арт-директора, этот редкий вид дает необыкновенные плоды!
Безусловно, мы описали «экстремальные» типы дизайнеров, и большинство из них представляют собой неожиданные гибриды перечисленных видов, и зачастую очень удачные! Если у вас есть дополнения к нашей классификации, пишите нам!
repinabranding.ru