Архитектура питера фото: IIS 7.0 Detailed Error — 404.0

Содержание

Архитектура Петербурга – гармония старины и величия

Ни для кого ни секрет, что Санкт-Петербург — молодой город. Ему чуть больше трехсот лет. Но, несмотря на свой юный возраст, он может похвастаться богатой и историей и самобытной архитектурой. В Северной столице почти полностью сохранились здания дореволюционной постройки. Есть квартиры с обстановкой прошлых эпох. Мегаполис полон строительных проектов нового поколения. Реально, в нем удачно гармонируют и уживаются различные стили. Одними из самых значительных архитектурных ансамблей признаны описанные ниже сооружения. Хотя данный перечень можно продолжать бесконечно: 

  • Михайловский дворец был задуман как парадная резиденция Императора. Он должен был являть собой неприступную крепость с подъемным мостом, совмещать одновременно 2 функции – жилого здания и музея. Для того, чтобы замок гармонично вписался в архитектурный ансамбль пришлось построить 4 различных фасада. 
  • Здание Адмиралтейства — значительный памятник архитектуры русского ампира, имеет высоту 72 метров и знаковое украшение — шпиль, остриё которого увенчано позолоченным кораблем весом в 65 килограмм, на его позолоту ушло 2 килограмма чистого золота.
    Корабль на шпиле – это символ Санкт-Петербурга. Изначально здание было построено в качестве верфи и перестраивалось в течение XVIII—XIX вв. 
  • Зимний дворец был построен по проекту Растрелли в 1754 — 1762 годах. Это трёхэтажное здание возвели в форме каре, состоящего из 4 флигелей с фасадами, обращенными к Неве, Адмиралтейству и Дворцовой площади. Начиная с советского времени в стенах дворца размещается основная экспозиция Государственного Эрмитажа. Дворец имеет весьма пышную отделку фасадов и помещений, ведь выполнен в стиле пышного елизаветинского барокко с элементами французского рококо в интерьерах. 
  • Александровская колонна посвящена победе России в сражении с Наполеоном. Сооружение обладает солидными размерами, вес — около семисот тонн и высота — 47,5 метров. Колонна держится на постаменте исключительно за счет своего веса. Ее венчает фигура ангела с крестом. 
  • Исаакиевский собор — самый крупный собор в России, 4-ый по величине в мире. Его высота достигает 101,5 метров, диаметр купола равняется 26 метрам, а вес колонны из отесанных гранитных блоков – 114 тонн. В убранстве собора было использовано 400 кг золота, 16 тонн малахита, 500 кг лазурита, тысячи тонн бронзы. Около 300 статуй и горельефов украшают стены величественного строения, а мозаика занимает площадь немного меньшую, чем площадь футбольного поля – 6,5 тысяч квадратных метров.
  • Памятник Николаю Первому достаточно уникален. Спроектирован автором Александровской колонны — Монферанном. Это единственная в мире конная скульптура, которая зиждется на 2-х точках опоры. Находится на одной прямой с Медным всадником.Высота конной статуи составляет 6 м, а общая высота памятника с пьедесталом — более 16 м. Монумент окружен живописной чугунной оградой, 4 изящных фонаря вокруг памятника считаются одними из самых удивительных и красивых. 
  • Петергоф или Петродворец никак нельзя обойти стороной, хоть он и расположен в окрестностях Санкт-Петербурга. Архитектурный ансамбль из 173 фонтанов и 3 каскадов внесен в список ЮНЕСКО как объект культурного наследия.
  • Разводные мосты в Петербурге заслуживают внимания. Самый длинный разводной мост — Александра Невского через Неву, его длина 629 м, вместе с пандусами — 905,7 м. Он интересен тем, что обладает строгим, утилитарным стилем по сравнению с классическими мостами XVIII-XIX столетий.

В целом, в Санкт-Петербурге — 342 моста, все они уникальны и необходимы. Десять процентов всей городской площади покрыто водой, исторический центр Северной столицы до сих пор зиждется на лиственных сваях, не подверженных гниению. Поэтому городу никогда не погрузиться в болотистую местность, на которой он и был воздвигнут.

7 самых интересных зданий Петербурга, которые вас удивят :: Город :: РБК Недвижимость

Что объединяет Нью-Йорк и город на Неве, как жить в доме толщиной в стену и зачем Заха Хадид ездила на Васильевский остров — рассказываем о необычных памятниках архитектуры Петербурга

Фото: Антон Ваганов/ТАСС

Северную столицу называют музеем архитектуры под открытым небом. В городе смешаны 15 стилей — от барокко, ампира и классицизма до конструктивизма и советского авангарда. Помимо знаменитых зданий, есть удивительные дома, о которых известно не так много. Они привлекают необычным внешним видом и связанными с ними историями.

Дом-стена: доходный дом М. Б. Кварта

  • Построен: 1909 г.
  • Архитектор: М. Б. Кварт
  • Стиль: модерн
  • Где находится: Боровая ул., 21 (м. «Лиговский проспект»)

Дом получил название благодаря тому, что с определенного ракурса выглядит чуть толще обычной стены. Он построен в форме буквы Y и потому кажется плоским, как декорация для киносъемок. Если обойти вокруг, становится понятно, что толщина дома — архитектурный розыгрыш и внутри расположены обычные квартиры. Изначально они сдавались в аренду — отсюда название «доходный дом». Сейчас это обычное жилое здание.

Творение М. Б. Кварта не единственная архитектурная иллюзия в Петербурге. Еще один исторический дом-стена — Восточное крыло здания Главного штаба (построен в 1819–1828 гг. ) на углу Дворцовой площади и набережной Мойки. Этот прием в строительстве стали использовать современные застройщики — дом-стену возвели в новом районе на Коломяжском проспекте.

Дом-утюг: доходный дом В. Г. Кудрявцевой

  • Построен: 1911–1912 гг.
  • Архитектор: В. В. Шауб
  • Стиль: неоклассицизм
  • Где находится: Садовая ул., 128, угол с набережной Фонтанки

В Нью-Йорке, на пересечении Бродвея, 5-й авеню и восточной 23-й улицы, расположен знаменитый дом-утюг. Но это не единственное в мире здание такой формы — похожий «утюг» есть в Петербурге. Дом примечателен несколькими историями. В Северной столице приходится вписывать здания между каналами и реками, поэтому доходный дом, созданный по заказу вдовы ротмистра В. Г. Кудрявцевой, был спроектирован необычно.

Внутренний двор-колодец тоже по форме напоминает утюг. Внешне здание выглядит скромно — заказчица из экономии отказалась от традиционной для неоклассицизма отделки, поэтому фасад был оформлен максимально просто. Некоторым туристам и горожанам узкий торец здания, который выходит на угол Садовой улицы и набережной Фонтанки, напоминает нос корабля, стремящегося уйти в открытое море.

Дом-кольцо: дом купцов Устиновых

  • Построен: 1817–1822 гг.
  • Архитектор: И. И. Шарлемань
  • Стиль: классицизм
  • Где находится: наб. Фонтанки, 92

Когда купцы Устиновы выкупили полукруглый дом на Фонтанке, то решили достроить его, чтобы сдавать больше квартир и за счет этого повысить доходы. Жить на Фонтанке в XIX веке не считалось престижным, и комнаты были дешевыми.

Однако расширить здание оказалось невозможно, поэтому Устиновы решили использовать пустующее пространство перед ним для новой постройки. Архитектор Иосиф Шарлемань спроектировал трехэтажный дом в форме кольца. Он поместился на небольшом участке земли округлой формы и не загораживал свет соседям. Особенность внутренней планировки заключалась в том, что все комнаты были проходными, поэтому жить там было не слишком удобно. Тем не менее дом-кольцо — памятник архитектуры Санкт-Петербурга, поскольку это один из старейших жилых домов и первая круглая постройка в истории города.

С домом-кольцом связаны подлинные события и городские легенды. Первыми в доходном доме поселились родители и сестра поэта А. С. Пушкина. Семья семь лет прожила в недорогих комнатах, поскольку была ограничена в средствах. В центре здания — круглый двор, куда ведут две маленькие арки, расположенные напротив друг друга. По легенде, если встать посередине этого дворика и, глядя в небо, загадать желание, оно обязательно сбудется.

Ротонда на Гороховой: дом А. Ф. Евментьева

  • Построен: 1856 г.
  • Архитектор: Г. И. Винтрегальтер
  • Стиль: классицизм
  • Где находится: наб. Фонтанки, 81; Гороховая ул., 57

Ротонда расположена на углу соединения корпусов зданий по Гороховой улице и набережной Фонтанки. Это круглая трехэтажная постройка, внутри которой находились шесть расположенных по кругу колонн и лестница, повторявшая изгибы стен. Само здание, принадлежавшее купцу Евменьтеву, было построено в конце XVIII века и выглядело типичным примером классицизма для Петербурга. Украшением стала ротонда, которую создал в 1856 году русский архитектор немецкого происхождения Георгий Винтельгатер.

Ротонда на Гороховой — одно из мистических мест Петербурга, поскольку по легенде там собирались масоны. В 1970–1980-е годы она стала любимым местом для ленинградской неформальной молодежи и рок-музыкантов. В то время появилось поверье, что желание, написанное на стенах здания, непременно исполнится. Сейчас по инициативе жильцов дома вход стал платным и разрешен только днем. Собранные деньги жители направляют на реставрацию ротонды.

Эльфийский садик: доходный дом А. Ф. Бубыря

  • Построен: 1906–1907 гг.
  • Архитекторы: А. Ф. Бубырь, Н. В. Васильев
  • Стиль: северный модерн
  • Где находится: Стремянная ул., 11

Дом привлекает внимание необычным фасадом, характерным для северного модерна: его украшают барельефы солнца, растений, обычных и сказочных рыб, зверей, птиц и странных волшебных существ. Фантастические изображения вплетены и в кованые решетки ограды.

Здание почти полностью было отдано под доходный дом — шестой этаж Андрей Бубырь купил для своей семьи. В 1950 годах в комнатах погибшего в 1919 году архитектора поселился известный советский эстрадный певец Эдуард Хиль. Сейчас там находится гостевой дом, в котором многое сохранилось в первоначальном виде: голландские печи, двери и оконные рамы из дуба, встроенные шкафы, потолочная лепнина.

В 1960-х в здании открылось кафе «Эльф», из-за которого двор дома стали называть Эльфийским садиком. «Эльф» был филиалом знаменитого кафе «Сайгон», поскольку там собирались ленинградские неформалы и их кумиры — рок-музыканты (Борис Гребенщиков, Виктор Цой, Олег Гаркуша, Майк Науменко), художники (Михаил Шемякин, Борис Смелов (Пти-Борис)), поэты и писатели (Евгений Рейн, Сергей Довлатов), актеры (Иннокентий Смоктуновский). В 1990-е годы в Эльфийском садике снимали фильм «Брат».

https://www.instagram.com/p/BDd3iyhED65/?utm_source=ig_web_copy_link

Водонапорная башня канатного цеха: завод «Красный гвоздильщик»

  • Построена: 1930–1931 гг.
  • Архитектор: Я. Г. Чернихов
  • Стиль: конструктивизм
  • Где находится: 25-я линия Васильевского острова, 4

Чугунолитейный завод, принадлежавший французскому купцу Ф. А. Шопену, был основан в середине XIX века. В 1921 году предприятие превратили в проволочно-гвоздильный завод, переименовали в «Красный гвоздильщик» и начали возводить новые цеха. Автором проекта водонапорной башни стал выпускник Академии художеств Яков Чернихов. По форме башня напоминает гвоздь — резервуар для воды в форме цилиндра стоит на узком параллелепипеде. Поддерживают конструкцию две тонкие колонны. Водонапорная башня «Красного гвоздильщика» признана образцом конструктивизма и советского авангарда, сейчас в ней планируют открыть галерею современного искусства. Яков Чернихов стал одним из ярких представителей жанра архитектурной фантазии, его называют своим учителем многие знаменитые архитекторы ХХ века. В том числе Заха Хадид, которая, приехав в Петербург в 2004, году прежде всего отправилась осматривать башню.

Современные постройки в архитектуре Санкт-Петербурга

Гости Санкт-Петербурга приезжают в город для того, чтобы своими глазами увидеть всё великолепие старой архитектуры. Именно стилистика дворцов и фактурных фасадов считается визитной карточкой Северной столицы. Даже после стольких воин и затоплений, нам удалось сохранить великолепие, которым гордится вся страна.

Но Питер – это ещё и европейский город, который идет в ногу со временем. Именно современная архитектура добавляет в этот классический ансамбль футуристичные и минималистичные постройки, внося разнообразие в сложившийся образ. Без этих архитектурных решений уже невозможно представить Санкт-Петербург 21 века.

Конечно, у такого подхода есть противники. Например, некоторые активисты выступают против новостроя в черте города, особенно в историческом центре Петербурга. Они считают, что такой подход вносит диссонанс и в корне противоречит эстетике старого города. Но если рассматривать каждое здание как отдельное произведение искусства, то они определенно заслуживают нашего внимания.

Давайте поговорим о самых ярких градостроительных проектах, которые вы можете встретить на улицах Санкт-Петербурга.


Академия танца Бориса Эйфмана

На главном входе нас сразу же встречает необычное решение, представляющее собой дополнительный фасад, сделанный то ли в современном, то ли в античном стиле. Мы сразу же понимаем, что это не простой дом культуры с хореографическим кружками, а самая настоящая академия танца.

На первый взгляд, фасад здания может показаться вполне стандартным. Это бывшая «Ассамблея», которую восстановили по идее начала 20 века, но добавили одну существенную деталь, которая не сразу бросается в глаза – это фактурная кирпичная кладка с QR-кодами, в которых зашифрованы ссылки на философские высказывания и цитаты о хореографическом искусстве. Интересное решение, не правда ли?

«Студия 44», выполнявшая заказ, смогла объединить под одной крышей идею о классическом и современном танце с помощью таких необычных визуальных приемов. Такой явно читаемый диалог между двумя эпохами и стал ведущим лейтмотивом проекта.

А что же нас ждет внутри? Отделка выполнена из современных материалов – металла, стекла и пр. Все классы прекрасно оснащены для занятий и совершенно безопасны. Интерьером правят пастельные тона, которые и задают настроение всему учебному процессу, добавляя ощущение невесомости и чистоты.

Новая сцена Александрийского театра

Современный стиль, функциональность и уникальное инженерное решение – всё это вобрала в себя Новая сцена Александрийского театра, которую без преувеличения можно назвать одним из красивейших зданий не только России, но и всего мира. Особенно приятно, что это место стало своего рода площадкой для экспериментов молодого поколения творческих людей различных направлений.

Не удивительно что такое, с виду компактное, здание оснащено по последнему слову техники, а несколько залов вмещают в себя большое количество зрителей. Сама сцена в главном зале представляет из себя 12 фрагментов, которые могут подниматься и опускаться, что помогает выстраивать необычные декорации для ярких представлений.

Главной задачей архитекторов было создание многофункционального здания, включающего в себя разнообразные интерьеры и пространства, и у них это прекрасно получилось. Деятели искусству могут чувствовать себя здесь вполне свободно, пользуясь огромным инструментарием для воплощения своих идей.

Помимо всего прочего, в Новой сцене Александрийского театра размещается учебный центр с комфортными и просторными аудиториями, а также, дополнительный зал для репетиций. Во втором корпусе создали собственную звукозаписывающую студию, что значительно облегчает постановочный процесс.

Многофункциональный комплекс «Лахта-Центр»

Это уникальное строение, которое можно увидеть издалека, находясь в некоторых районах Санкт-Петербурга. Учитывая то, что небоскребы для нашего города совершенно не свойственны, «Лахта» завоевала огромное количество положительных отзывов как среди жителей Питера, так и среди гостей, которые искренне восхищаются этим архитектурным шедевром.

Конечно, многие люди относятся к «Лахта-Центру» с долей юмора, называя его «кукурузо» за внешнее сходство с этим растением, но трудно не согласиться, что дизайн у высотки просто великолепный. К тому же, это не просто прихоть архитекторов! До постройки инженеры и геологи проводили исследования, в ходе которых выяснилось, какие технические средства необходимо привлекать к проекту.

Такого необычного оптического эффекта, который создает башня, удалось довиться благодаря практически безстыковому креплению зеркальных панелей, изготовленных в форме параллелограммов и треугольников. Здание имеет закруженную форму, благодаря чему создается эффект движения и постоянного стремления вверх.

Высота самого здания вместе со шпилем составляет 462 метра, а количество этажей – 87, поэтому на самом верху находится точка обзора с неповторимым видом на город. Любителям пощекотать себе нервы здесь наверняка понравится!

Стадион «Газпром Арена»

Нередкий случай, когда строительство затягивается по каким-либо причинам, к проекту привлекаются дополнительны финансы и после сдачи всплывают какие-то недочеты. Но не часто можно увидеть, как постройка объекта превращается в настоящее культурное событие, как это было с «Газпром Ареной».

Завершение работ было приурочено к финалу Чемпионата мира по футболу 2018 года, поэтому сроки у подрядчиков явно поджимали. Но это не помешало им создать одно из прекраснейших архитектурных творений города. Да, это был очень дорогой проект, но в него было включено не только главное здание арены, но и прилежащая территория, которая даже после завершения Чемпионата пользуется популярностью у гостей и жителей города.

Яркая неоновая подсвета, изящный футуристичный дизайн, огромная вместимость (около 60 тыс. болельщиков), прекрасный вид на красоты города, в том числе, и на финский залив, причем всё это находится в одном из самых удобных и красивых районов города. К тому же, внешний вид в какой-то степени перекликается с образом Санкт-Петербурга, особенно купольная раздвижная крыша, опирающаяся на своего рода мачты, что отсылает нас к морской тематике.

Бизнес-центр «Санкт-Петербург Плаза»

Если снова затронуть тематику бизнес-центров, то ярчайшим представителем современного направления в архитектура является «СПб Плаза». Это комплекс зданий, выполненных в типичном для бизнес-центров, но нестандартном для Петербурга хай-тек дизайне. В проекте были задействованы российские и зарубежные проектировщики, чей опыт принес весьма интересные плоды.

Во время строительства была применена технология, при которой стеклянные окна-панели размещались во всю высоту этажа, в результате чего снаружи поверхность здания представляет собой стеклянную кладку. В дневное время главное здание, которое имеет слегка закругленную форму, отражает слепящие лучи солнца, которые играют на его поверхности, а вечером мы видим комфортабельные, современные офисные пространства.

Такой холодный и нейтральный материал не зря был выбран в качестве основного при отделке фасада. Санкт-Петербург – это монументальный, строгий город, и бизнес-центр прекрасно вписывается в эту концепцию. Интересно и то, что соседние здания значительно отличаются как по форме, так и по цвету от центрального, но это не разрушает общий архитектурный ансамбль комплекса. А для тех, кто хочет жить рядом с таким стильным бизнес-центром, рядом был построен жилой комплекс, который имеет некоторые общие черты с «СПб Плазой».

Загородный отель «Новый Петергоф»

Отдохнем от города и прогуляемся в область, где нас так же ждут необычные дизайнерские решения, воплощенные в самом необычном образе. Например, почему бы не остановиться в отеле «Новый Петергоф», находящемся практически в самом центре этого маленького дворцового города. И такое расположение по праву можно считать одним из самых удачных – недалеко находятся фонтаны, парки, озера, собор, музей, остановка с транспортом, удобное шоссе до Питера и многое другое.

Снаружи отель выполнен в современном экологическом дизайне с зеленью, необычной формой крыши, газоном и другими уникальными решениями. На первый взгляд может показаться, что отель отличается весьма компактными размерами, но это лишь иллюзия. Как только вы зайдете внутрь, то увидите длинный, светлый и просторный холл, сделанный в современной стилистике, но с классической пастельной цветовой палитрой.

Вообще, отель со стороны напоминает небольшой уютный квартал, состоящий из небольших таунхаусов. Но это не мешает ему органично вписываться в архитектурный ансамбль Петергофа, состоящего из классических построек. Обилие зеленых насаждений и деревянных элементов сглаживает переход между постройками, грамотно вписывая отель в общий образ города.


Рассказывать о постройках, которые отличаются от привычного нам старого Петербурга, можно очень долго, но лучше один раз увидеть, чем перечитать кучу статей и посмотреть фотографии. Поэтому приезжайте в Санкт-Петербург и заказывайте в нашем сервисе лучшие экскурсии по городу с особенными программами.

Мы предлагаем не только классические маршруты, пользующиеся популярностью у туристов со всего мира, но и совершенно уникальные развлечения, например, экскурсии по барам, тематические прогулки по городу и много другое.

Если вы приехали в Петербург, чтобы отдохнуть – нельзя сидеть в отеле! Лучше позвоните нам, и мы познакомим вас с настоящей красотой «Северной Венеции».

50 готических мест Санкт-Петербурга и пригородов (фото)

Петербургские улицы и пригородные парки скрывают удивительно красивые архитектурные шедевры, напоминающие места из рыцарских легенд, мистических сюжетов и позднем Средневековье. Фотографии 50-ти готических построек с аккуратными башенками и яркими витражами, которыми можно полюбоваться, не покидая страны.

 


Санкт-Петербург

 


1. Евангелическо-Реформатская Церковь 

 

 

Санкт-Петербург, Малая Конюшенная улица, 1

 


2. Бывшая немецкая реформатская церковь

 

8 сентября 1862 года в санкт-Петербурге был заложен храм по проекту архитектора Г. А. Боссе. Отличался простотой и гармонией линий, храм был освящен 24 октября 1865 года.

 

В 1929 году храм закрыли и перестроили в конструктивистское здание Дома культуры работников связи.

 

 

Большая Морская улица, 58

 


3. Церковь Святого Петра и Павла в Шуваловском парке 

 

 

Шуваловский парк, 41

 


4. Чесменский дворец

 

 

улица Гастелло, 15

 


5. Католическая церковь Святого Франциска Ассизского 

 

 

Дрезденская улица, 17

 


6. Дом контр-адмирала П.Ф. Анжу с флигелем

 

 

Ломоносов, Еленинская улица, 20-22 

 


7. Приют имени Н.В. Клейгельса с церковью Святого Николая

 

 

улица Зои Космодемьянской, 27 

 


8. Церковь Рождества Святого Иоанна Предтечи 

 

 

Каменноостровский проспект, 83

 


9. Чесменская церковь 

 

 

улица Ленсовета, 12 

 


10. Евангелическая женская больница

 

 

Лиговский проспект, 2-4

 


11. Доходный дом А.А. Еремеевой 

 

 

5-я линия Васильевского острова, 46

 


12. Католическая часовня. Дом монсеньера Хартмута Каниа 

 

 

Рябиновая улица, 18 

 


13. Лютеранская кирха Святого Михаила 

 

 

3-я линия Васильевского острова, 32

 


14. Дача Георга Месмахера 

 

 

Шуваловский парк, 13 

 


15. Дом Архива Военной Коллегии 

 

 

набережная реки Мойки, 96Д 

 


Петергоф

 


16. Дворцовые конюшни 

 

 

улица Аврова, 2

 


17. Готические дома

 

 

Александрийское шоссе, 2 4, 6, 8, 10

 


Парк Александрия

 


18. Константиновский (Адмиральский) дом

 

 


19. Караулка у дамбы Морской беседки 

 

 


20. Церковь Святого благословенного князя Александра Невского (Готическая капелла) 

 

 


21. Чугунный колодец 

 

 


22. Готическая караулка (Дом со львами)

 

 


23. Вокзал станции Новый Петергоф

 

 

Привокзальная площадь, 7

 


24. Караульная Александрийского парка

 

 

Санкт-Петербургский проспект, 2А

 


25. Телеграфная станция – Музей «Императорская телеграфная станция» 

 

 

Санкт-Петербургский проспект, 3

 


26. Почта. Главный корпус 

 

 

Санкт-Петербургский проспект, 15

 


27. Усадьба Трувеллера 

 

 

Санкт-Петербургский проспект, 46

 


28. Особняк Н.В. Всеволожского 

 

 

Санкт-Петербургский проспект, 49

 


29. Дом Редичкина 

 

 

Санкт-Петербургский проспект, 51 

 


30. Лютеранская церковь Святого Петра

 

 

Санкт-Петербургский проспект, 71

 


31. «Готические» ворота Орловского парка

 

 

Санкт-Петербургское шоссе, 78 

 


32. Дом привратника 

 

 

Санкт-Петербургское шоссе, 78А

 


Пушкин

 


33. Монбижу 

 

 


34. Шапель 

 

 


35. Белая башня 

 

 


36. Павильон «Ворота-руина» 

 

 


37. Императорская ферма 

 

 


38. Пенсионерная конюшня 

 

 


39. Ламской павильон 

 

 


40. Дворцовая электростанция 

 

 

Церковная улица, 3 

 


41. Усадьба А.В. Кокорева

 

 

Московская улица, 55

 


Павловск

 


42. Крепость Мариенталь

 

 

Мариинская улица, 4

 


43. Дача купца Ф.Ф. Карошши-Кончека (утрачена) 

 

 

Садовая улица, 55

 


Стрельна

 


44. Усадьба А.Ф. Орлова. Башня-руина с земляным пандусом и готический колодец 

 

 

Фронтовая улица, 2

 


45. Дача П.К. Александрова (Львовский дворец)

 

 

Санкт-Петербургское шоссе, 69

 


Выборг

 


46. Бывшее отделение Банка Финляндии

 

 

Рыночная площадь

 


47. Центральный рынок

 

 

Рыночная площадь

 


48. Костел Гиацинта (Рыцарский дом)

 

 

улица Водной Заставы

 


49. Выборгский замок

 

 

улица Крепостная 

 


50. Часовая башня

 

 

улица Крепостная, 5

 

Смотрите также:

— Старинные действующие лифты в Петербурге 

— Прогулка по заброшенным усадьбам Ленобласти

— Деревня-призрак под Петербургом

[social_share vk=»yes» telegram=»yes»]

 


Самые старые, но сохранившиеся здания в Петербурге

Архитектура исторического центра Санкт-Петербурга — это поразительный по красоте архитектурный комплекс, построенный в XVIII — XX веках.   Санкт-Петербург на просторах Российской Империи стал первым самым крупным современным городом, а в Европе — самой молодой столицей.

Оптимальность и продуманность городской застройки, идеальное сочетание различных городских ансамблей, учет погодных условий с малым количеством солнечных дней, гармония разнообразных архитектурных стилей — все это является особенностями архитектуры Санкт-Петербурга.

Предлагаем Вашему вниманию 7 самых старых сохранившихся зданий в Петербурге, которые обязательно надо посетить туристам.

Летний дворец

Летний дворец Петра I  — это летняя резиденция Петра Первого. Сохранился в первозданном виде до наших дней. Построен архитектором Доменико Трезини в стиле Петровского барокко в 1710-1714 гг.

Дворец предназначался для использования только в летнее время. Фасад Летнего дворца украшают 29 барельефов, на которых изображены события Северной войны. Эта резиденция Петра Первого предельно скромна. Всего два этажа и четырнадцать комнат и две кухни.

Адрес:  Дворец находится на территории Летнего сада, у истока Фонтанки из Невы.

Добраться из мини-отеля «Космос» до Летнего дворца Петра Первого можно всего за 40 минут.

Домик Петра I

Самая первая постройка Санкт-Петербурга — это Домик Петра I. Небольшой деревянный домик был построен всего за три дня в мае 1703 года солдатами-плотниками. Домик Петра Первого построен из сосновых бревен и похож на традиционную русскую избу.  Площадь всего 60 квадратных метров и практически полное отсутствие декора.

Расположен недалеко от Троицкой площади. Место постройки было выбрано не случайно — глубоко в Петропавловской крепости, чтобы из окон были видны бастионы, акватория Невы, окружающая местность и другие стратегические объекты.

Адрес:  Петровская набережная, д.6.

Добраться из мини-отеля «Космос» до Домика Петра Первого можно всего за 45 минут.

Меншиковский дворец

Меншиковский дворец — первое каменное здание Санкт-Петербурга. Дворец построен в стиле Петровского барокко и предназначался для фаворита Петра Первого, первого губернатора Санкт-Петербурга — Александра Даниловича Меншикова.

Строительство дворца велось с 1710 по 1714 гг. по проекту Джованни Мария Фонтаны и Готфрида Иоганна Шеделя, а отделочные работы продлились аж до 1727 года.

В 1727 году Меншиков попался на казнокрадстве и был сослан, а его дом перестал быть дворцом и лишился богатого убранства. Ныне Меншиковский дворец является филиалом Эрмитажа, в котором расположена экспозиция истории России петровского времени.

Адрес:  Университетская наб., 15

Добраться из мини-отеля «Космос» до Меншикова дворца  можно меньше, чем за один час.

Кунсткамера

Кабинет редкостей или Кунсткамера — первый музей России, основанный Петром Первым. В музее Вы можете увидеть уникальную коллекцию предметов старины, рассказывающую историю и быт многих народов. Но чаще всего Кунтскамера известна, как музей в котором собраны анатомические редкости и аномалии.

Строительство здания началось в 1716 году, но увидеть музей Пётр Великий не успел.  В 1725-м  здание не имело даже потолков. Полностью Кунсткамеру достроили в только к 1733 году.

Здание построено в стиле Петровского барокко и состоит из двух 3-этажных корпусов в формах, которые соединены барочной многоярусной башней со сложным купольным завершением.

Адрес:  Университетская наб., 3

Добраться из мини-отеля «Космос» до Кунсткамеры  можно меньше, чем за один час.

Благовещенская церковь Александро-Невской лавры

Двухэтажная Благовещенская  Александро-Невская церковь  — это самый старый сохранившийся храм Санкт-Петербурга. Церковь была построена в 1717-1724 годах на территории Александро-Невской лавры. Изначально храм должен был строить архитектор Доменико Трезини, но что-то изменилось, и начал строительство Кристоф Конрад, а закончил Теодор Швертфегер.

Благовещенская церковь известна как место, где  погребены члены императорской фамилии, государственные деятели, дипломаты, полководцы XVIII — первой трети XIX века.

Адрес:  наб. реки Монастырки, 1

Добраться из мини-отеля «Космос» до Благовещенской церкви можно за полчаса.

Академия художеств

Императорская Академия художеств — крупнейшее и старейшее учебное заведение Российской Империи. Архитектор Валлен-Деламот построил здание академии в 1780-х годах.

Покой здания стерегут два сфинкса, привезенные из Египта и установленные на набережной напротив Академии Художеств.

Первый ректор Академии Кокоринов, по легенде, повесился на чердаке здания и с тех пор хотят слухи, что его призрак часто является к отстающим ученикам заведения.

Адрес:  Университетская наб., 17

Путь из мини-отеля «Космос» до Академии Художеств займет всего 45 минут.

Церковь Симеона и Анны

Церковь святых и праведных Симеона Богоприимца и Анны Пророчицы — один из старейших храмов Санкт-Петербурга. Церковь была постороена с 1731 по 1734 год по по велению императрицы Анны Иоанновны. Архитектор Михаил Земцов и его коллега Иван Бланк.

Стиль храма — Петровское барокко с использованием элементов древнерусской архитектуры. Стены церкви и колокольни украшены элементами в стиле римско-дорического ордера. Ярусы колокольни и на барабане купола изображены коринфские и ионические ордера. 

Адрес:  Моховая ул., 48

Путь из мини-отеля «Космос» до Церкви Симеона и Анны займет всего 35 минут.

Храмы города Питера

0 Выставка

Выставка церковных проектов в Доме архитектора Санкт-Петербурга. Фото: Кирилл Санталов


Во второй половине месяца мая в Петербурге была показана выставка церковных проектов петербургских архитекторов, организованная комиссией союза архитекторов города по церковной архитектуре при участии СРО НП ГАИП, епархиальной комиссии по архитектурно-художественным вопросам и петербургского отделения МААМ.

В отличие от первой выставки церковных проектов весной 2011 года, нынешняя экспозиция была построена на материале последних пяти лет. Соответственно работ было меньше: тридцать планшетов, включая студенческие проекты. Не всё актуальное и заметное удалось собрать и тем не менее получился достаточно объективный срез, по которому можно судить о положении дел в нашем храмоздательстве.

Как и ранее, спектр авторских поисков колебался от строгих исторических стилизаций до экспериментов, впрочем, без радикализма. Признаюсь, наибольшую симпатию у меня вызвали деликатные исторические реплики, хотя теоретически нельзя не согласиться, что церковная архитектура должна естественно развиваться, как это было во все времена. Понравилась деревянная церковь Антона Головина в традиции, характерной для Карельского перешейка рубежа XIX и XX веков.

Храм Вознесения Господня в поселке Гвардейское Ленинградской области. Архитектурная мастерская Головина и Шретера. Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб


Убедительной выглядела и нарядная импровизация Геннадия Фомичёва на тему раннего классицизма, а также изящный проект Георгия Бойко, вдохновлявшегося петровской эпохой. Помимо индивидуальных качеств, в этих работах привлекает отход их авторов от усреднённого тоновского шаблона и бездумного тиражирования церкви Покрова на Нерли.

Как-то сложилось, что названные образцы потеснили всё неисчерпаемое богатство русской традиции от домонгольской старины и русского севера до белокаменной Москвы и петербургского модерна. Воспроизведённые в бетоне, без оглядки на контекст, с крикливым нитрид-титановым златоглавием и режущими глаз линиями и углами, они стали собирательным образом суррогатной традиции и лёгким путём, ведущим в тупик. К счастью, эти упрёки не относятся к участникам выставки.

Свято-Успенский храм. Поселок Барышево. Выборгский район. Архитектурная мастерская Г.П. Фомичева. Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб

Церковь Успения Богородицы на Невском Пятачке. Ленинградская область. Фасады, разрезы, планы. Архитектор Георгий Бойко. Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб


К названной группе примыкают проекты Кирилла Яковлева (АМ «Тектоника»), хотя его церковь в Нагово демонстрирует большую свободу в ориентации на образцы, нежели классицистический храм в Цвылёво.

Церковь Св. Иоанна Богослова в п. Нагово, Новгородская область. АМ «Тектоника». Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб

Церковь Св. Иоанна Богослова в поселке Нагово. Новгородская область. Планы и фасады. АМ «Тектоника». Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб

Храм-памятник Св. Георгия Победоносца в поселке Цвылево, Ленинградская область. АМ «Тектоника». Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб


Особняком стояли храмы Максима Атаянца для Армении: построенные в местной традиции из туфа, травертина, базальта, они словно срослись с природным окружением и лет через пятьдесят, как представляется, будут трудноотличимы от исторических прообразов.

Храм св. Иоанна Крестителя. Село Караглух, Армения. Архитектор Максим Атаянц, авторский надзор Манушак Титанян, строительство Григор Варданян. Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб

Церковь в Дилижане, Армения. Проект, 2016. Архитектор Максим Атаянц. Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб

Церковь в Дилижане, Армения. Интерьер. Проект, 2016. Архитектор Максим Атаянц. Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб


Разнонаправленные поиски путей обновления традиции показал Михаил Мамошин. Эскизное решение для юга Петербурга сочетает приёмы разных русских школ – владимиро-суздальской, псковско-новгородской и московско-ярославской, предлагая собственную версию собирательного образа русского храма, тогда как проект в Колпино своей геометрической линейностью осторожно апеллирует к авангарду.

Князь-Владимирский храм на юге Петербурга. Проект, 2015. Архитектор Михаил Мамошин. Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб

Храм Сошествия Святого Духа в Колпино. Проект, 2016. Архитектор Михаил Мамошин. Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб


Изысканный геометризм, вносящий современное дыхание в традиционные формы, присущ и грандиозному храмовому комплексу Николая Чудотворца в Ленобласти, проект которого в красивой технике ручной отмывки представил дипломник института им. И.Е. Репина Илья Пушкин.

Храмовый комплекс и реабилитационный центр Святителя Николая Чудотворца, Ленинградская область. Проект, 2016. Архитектор Илья Пушкин. Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб

Храмовый комплекс и реабилитационный центр Святителя Николая Чудотворца, Ленинградская область. Генеральный план. Архитектор Илья Пушкин. Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб

Храмовый комплекс и реабилитационный центр Святителя Николая Чудотворца, Ленинградская область. Проект интерьера. Архитектор Илья Пушкин. Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб


Стремление к благородной простоте на стыке архаики и «сурового стиля» характеризует монументальные работы Ивана Уралова и мастерской «Северная пчела». Объём церкви в Зеленогорске, в целом традиционный, имеет необычную линию карниза, который на боковых фасадах рисует «волну» в направлении алтаря. На мой взгляд, здесь заложено некое противоречие, поскольку горизонтальное движение в принципе не свойственно образу храма. Он по определению статичен, устойчив, поскольку движение – это свойство времени, а храм апеллирует к вечности. Поэтому естественное его устремление – вверх.

Этой статикой и вертикальной устремлённостью, напротив, обладает проект церковного комплекса в Малиновке с прекрасной идеей «райского сада»-оранжереи.

Храм во имя Святой Блаженной Ксении Петербургской в Сестрорецке. АМ «Северная пчела». Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб

Проект храма Св. Жен Мироносиц в Малиновке, Санкт-Петербург. АМ «Северная пчела». Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб

Проект храма Св. Жен Мироносиц в Малиновке, Санкт-Петербург. Фасады, разрезы. АМ «Северная пчела». Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб


Несмотря на заявленные вначале консервативные симпатии, интересной и обоснованной показалась мне и экспериментальная концепция Романа Муравьёва, представляющая собой поиск образа современной храмовой доминанты среди масштабной городской застройки – задача более чем актуальная. Предложенный автором проект храма с просветительским центром представляет собой одиннадцатиэтажный комплекс (без технического этажа), центральную часть которого занимает церковь, тогда как остальное пространство отдано учебным классам, библиотеке, трапезным и другим вспомогательным помещениям.

Проект 11-этажной церкви в Малиновке. Архитектор Роман Муравьев. Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб


Святослав Гайкович, выступивший на конференции с полемическими тезисами, создал, тем не менее, вполне каноничную композицию из четверика с колокольней. Вместе с тем, язык его храма по-современному заострён; обыграны выразительные свойства бетона, который честно заявляет о себе, не маскируясь под камень. В итоге получилось сильное высказывание, выгодно отличающееся от упомянутых вначале аморфных тоновских реплик. В то же время этот линейный лаконизм бетонных стен представляется мне чрезмерно суровым для храма как образа рая на земле.

Храм Преображения Господня. Санкт-Петербург. Архитектор Святослав Гайкович. Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб

Храм Преображения Господня. Санкт-Петербург. Проект интерьера. Архитектор Святослав Гайкович. Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб


Не ставя целью остановиться на каждом проекте, хочу выразить коллективную благодарность студентам (в первую очередь, СПбГАСУ) за активное участие и высокий уровень представленных проектов.

Также не могу не упомянуть работы, отразившие, с моей точки зрения, негативные тенденции нашего храмоздательства.

Так, проектное решение мастерской «Снегири», в моём понимании, искажает антропоморфность сакральной символики храма. В своём послании Колоссянам апостол Павел называет Церковь Телом Христовым, а Христа – главою Церкви (Кол. 7:13). В данном случае тело храма вместо привычного стройного и «плечистого» четверика представляет собой треугольную пирамиду с вогнутыми бетонными стенами, оставляя впечатление противоестественной деформации. Между тем, в активе мастерской есть вполне традиционный, и, на мой взгляд, удачный проект храма Архангела Михаила для посёлка Ляскеля в Карелии.

Образцом помпезного официоза показался проект «Студии-55» для парка 300-летия Петербурга…

Церковь Святителя Николая. АМ «Снегири». Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб

Проект храма Всех Святых в парке 300-летия С-Петербурга. АМ «Союз-55». Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб

Прект храма Св. Георгия Победоносца в поселке Ново-Токсово, Ленинградская область. АМ «Ким и Харитоненко». Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб

Часовня-храм в честь Собора новомучеников в Сочи. АМ «Группа-А». Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб

Проект храмового комплекса. Архитектор Е. Игнатова, студентка СПбГАСУ. Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб

Проект храмового комплекса. Архитектор В. Бобров, студент СПбГАСУ. Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб

Проект храмового комплекса. Архитектор В. Юркевич, студент СПбГАСУ. Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб

Проект храмового комплекса. Архитектор А. Хилькевич, студентка СПбГАСУ. Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб

Проект храмового комплекса. Архитектор Н. Стребков, студент СПбГАСУ. Изображение предоставлено Комиссией по церковной архитектуре СА СПб

 

*** 


Конференция

Конференция по современной церковной архитектуре в Доме архитектуры Санкт-Петербурга. Александр Есаулов, Ирина Бембель, Александр Макаров, Олег Романов. Фото: Кирилл Санталов


Научно-практическая конференция «Современная церковная архитектура: тенденции, проблемы, возможности» состоялась 23-24 мая. Помимо упомянутых вначале партнёров, соорганизатором и главным информационным спонсором мероприятия выступил журнал «Капитель». В рамках конференции состоялась двухдневная выставка работ польского православного архитектора Ежи Устиновича. 
Одной из своих главных кураторских задач я считала создание общей площадки для встречи архитекторов, представителей Церкви, градостроителей, а также теоретиков, которые смогли бы систематизировать и осмыслять накопившийся материал. Ведь очевидно, что только общий слаженный диалог может создать предпосылки для полноценного развития храмовой архитектуры. Столь же очевидно, что на сегодняшний день эти сферы практически изолированы друг от друга.

Конференция по современной церковной архитектуре в Доме архитектуры Санкт-Петербурга


Каждый из предложенных вопросов представляется важным и достойным отдельной конференции, но поскольку на данный момент церковная проблематика вообще вынесена за скобки большой архитектурной дискуссии – важно было хотя бы обозначить важнейшие направления, чтобы привлечь к ним внимание специалистов.  Очень обобщённо эти направления можно свести к двум глобальным темам: первая – тема стиля и языка современного храма, вторая – его градостроительная роль. В соответствии с этим, помимо заседаний, на конференции было организовано два круглых стола.

Круглый стол. Слева направо: Олег Романов, Михаил Микишатьев, Александр Макаров. Фото: Кирилл Санталов


Важнейшей проблемой в сфере петербургской церковной архитектуры на сегодняшний день, без сомнения, является градостроительный аспект. Функциональная уникальность храмов, их важная культурная и социальная роль способны притянуть жизнь в депрессивные районы и аккумулировать активность их жителей на прилегающем пространстве. Иными словами, храм может стать одной из предпосылок возникновения локальных центров и деятельным инструментом упорядочения рыхлой застройки новых районов. Безусловно, для этого он должен иметь подобающее градостроительное звучание, то есть располагаться не на случайном участке и иметь значительное прилегающее пространство. Так исторически формировался костяк любого города, однако сегодня градостроительный потенциал церквей абсолютно не задействован. От этого проигрывают и город, и храмы. Участие в «градостроительном» круглом столе главного архитектора Санкт-Петербурга Владимира Григорьева позволяет надеяться, что КГА, наконец, обратит должное внимание на этот стихийно развивающийся сектор архитектуры.

Вторая тема – языка и стиля – также связана с исключительными задачами, которые ставит перед архитектором храм. Исторически это обеспечивало сакральному зодчеству главенствующую роль в архитектурной иерархии. Представляется, что и сегодня храмоздательство может стать уникальным стимулом для развития нашей архитектуры.

Безусловно, вопрос этот не только художественный, и формальным анализом соотношения «традиции и новации» здесь не обойтись. Об этом в своём глубоком докладе напомнил наш польский гость Ежи Устинович, подробно остановившись на богословском обосновании церковной символики. Стремление к обожению, деятельная духовная работа должна предшествовать формальным поискам архитектора, который призван быть проводником и свидетелем живой Истины, а не фантазёром и не копиистом. И ложно понятая свобода, и формальное рабство равно далеки от задач храмовой архитектуры.

Архитектор Михаил Мамошин приветствует польского гостя Ежи Устиновича. Фото: Кирилл Санталов


Большим достижением организаторов я считаю участие в конференции и заинтересованность в диалоге представителей духовенства. В силу установки на диалог доклады получились несколько разнонаправленными: каждый представитель названных групп говорил на своём языке, а все вместе, открывая для себя новое, учились слушать и понимать друг друга. Лично мне выбранный формат представляется единственно верным и имеющим большой потенциал.

Хочу сказать огромное спасибо всем нашим докладчикам, в том числе гостям из Москвы, Белоруссии, Латвии и Польши. Организаторы надеются, что такого рода мероприятия станут традицией.

Доклад иерея Сергия (Кубышкина). Фото: Кирилл Санталов

Дискуссия. Алексей Белоножкин и Ольга Ушакова. Фото: Кирилл Санталов

10 архитектурных стилей Петербурга — Андрей Дамиров — LiveJournal

Как ни странно,за все 300 с лишщним лет в Петербурге по существу существовало лишь 10 архитектурных стилей и направлений.
1- Петровское барокко- принесенный в строящийся Петербург архитекторами-иностранцами, приглашенными сюда Петром Первым. Наибольший вклад в формирование современного города из них внес Доменико Трезини, построивший Петропавловский собор, здания внутри крепости, кроншпицы в Гавани и конечно же здание 12 коллегий.

2- на смену строгому барокко пришло Елизаветинское, «высокое» барокко , которому присущи размах,динамичность,вычурность и криволинейные формы. Стремление к парадности, великолепию, пышности отражало интересы придворной знати того времени, и самым известным «певцом барокко» является конечно же Варфоломей Растрелли- по его проектам были построены Воронцовский, Строгановский и Зимний дворцы, а также Смольный монастырь.

3- В 1760е годы на смену барокко пришел строгий классицизм, основанный на наследии античности и Ренессанса. Ему были присущи упорядоченность, гармония и строгость, простота и монументальность. Наибольший  вклад в архитектуру города того периода внес Джакомо Кваренги, построивший здания Манежа, Академии наук, дворца Юсуповых, Эрмитажного театра, и первое в стране учебное заведение- Смольный институт.

4- Высшей стадией развития русского классицизма стал ампир, стиль, прославляющий величие и могущество русского государства- победителя Наполеона. среди зодчих того периода наиболее выделяется Карл Росси. По его проектам по сути заново были отстроены все столичные площади- Дворцовая, Сенатская, Манежная, Михайловская, а также создан уникальный ансамбль, центром которого стал Александринский театр.

5- В середине 19 века в архитектуре прекратилось преобладание какого-либо одного стиля, в моду вошло многообразие, смешение различных элементов разных времен, стремление к романтизму и поиск своего , русского стиля. Именно с того времени сохранилось большнство зданий в центре города, ведь отмена крепостного права вызвала бурный рост промышленности и, как следствие, жилого строительства в Петербурге. Однако наиболее характерным архитектором той поры является придворный архитектор Андрей Штакеншнейдер, по проектам которого были возведены Мариинский,Николаевский, Мало-Михайловский дворцы и дворец Белосельских-Белозерских.

6- В конце 19 века на севере страны зародился новый стиль-модерн, с присущими ему рационализмом, ассиметрией, использованием новых материалов- стекла и бетона, а также новыми декоративными сюжетами. Наиболее известны постройки в этом стиле архитектора Александра фон Гогена, которому принадлежит в том числе и авторство особняка Матильды Кшесинской.

7- в начале 20 века перенасытившись «украшательством» в моду вновь входит классицизм- уже неоклассицизм. Наибольший вклад в тот период внес архитектор Леонтий Бенуа, построивший множество доходных домов, здание Велкокняжеской усыпальницы, западный корпус Русского музея, а также институт акушерства им. Отта.

8- Смена общественно-политического строя в стране привнесла в архитектуру новые и динамичные авангардные течения, в числе которых строго-рациональный конструктивизм. Александр Гегелло создал много зданий в этом стиле, в числе которых здание первого в Советской России Дворца Культуры на пл.Стачек.

9- постепенно абстрактный язык и предельная упрощенность архитектурных форм сменилась монументализацией, архитектура стала частью идеологической системы государства, и возник «сталинский ампир». В числе авторов того времени Евгений Левинсон, построивший например здания Калининского райсовета и станции метро «Автово».

10- в условиях «оттепели» вознило новое архитектурное течение, которое можно назвать «минимализмом» или «функционализмом». Это было время массовой застройки, когда дома собирались из минимальных наборов стандартных элементов, без излишних деталей и украшений. Своеобразными «жемчужинами» среди них становились административные здания. Одним из ведущих архитекторов города того времени был Сергей Сперанский, построивший здания телецентра, гостиницы Ленинград, а также ансамбль площади Победы.

В 90е годы к радости горожан на смену утилитарности пришли новые строительные технологии и материалы, конечно, месторасположение новых зданий не у всех вызывает радость, но то что архитектурный облик  города развивается и улучшается- в этом сомнений нет.

Санкт-Петербург, Северо-Западный федеральный округ, Россия

(Санкт-Петербург, Северо-Западный федеральный округ, Россия)



В архитектуре города преобладают неоклассицизм и барокко, хотя в городе есть и ряд ярких примеров более традиционных зданий и церквей в русском стиле.


Очень русский по стилю и колориту храм Спаса-на-Крови является особенно известным местом, стоящим рядом с каналом Грибоедова.


Дворцовая площадь (Дворцовая площадь) занимает большую часть центра города и является местом, где многие люди предпочитают встречаться, обедать и общаться. На Дворцовой площади часто проходят сезонные мероприятия и праздники.



Исаакиевский собор был построен между 1818 и 1858 годами и был прежде главным собором во всей России. Исаакиевский собор с потрясающим позолоченным куполом и огромными гранитными колоннами также известен захватывающим дух витражом под названием «Воскресший Христос».


Меншиковский дворец (Меншиковский дворец) — великолепное здание, ныне являющееся общественным музеем, входящим в состав Эрмитажа на Дворцовой площади.


Река Нева является крупным водным путем и протекает через город, притекая из западной части Ленинградской области и в конечном итоге впадая в Невскую губу Финского залива.


На берегах Невы расположены многочисленные легендарные здания, такие как Петропавловская крепость, Смольный собор и Зимний дворец, что делает речные круизы популярным способом осмотра достопримечательностей этой российской столицы.


Петропавловская крепость — цитадель города, в которой находится несколько различных достопримечательностей, в том числе Петропавловский собор начала 18 века.


Смольный собор или «Смольный Воскресенский женский монастырь», как его иначе называют, расположен на площади Растрелли и представляет собой комплекс зданий, окружающих центральный собор (собор).


Зимний Дворец (Зимний Дворец) в Санкт-Петербурге – одна из многих великолепных достопримечательностей, стоящих на берегу Невы, монументального масштаба, построенная для демонстрации великой силы России.


Знакомство с Санкт-Петербургом – Артефакт

Санкт-Петербург гордится тем, что является культурной столицей России. От великих музеев и галерей, соборов до роскошных торговых центров — город действительно представляет собой идеальный баланс между современным и историческим.

Однако у Александра Рунова (@runovvv в Instagram) особый взгляд на этот столичный пейзаж — он улавливает аутентичность города, выходящую за рамки разрекламированных достопримечательностей.

Александр, 30 лет, живет в Санкт-Петербурге.В Санкт-Петербурге с семилетнего возраста он родился в курортном городе Сочи, расположенном на крайнем юге России. Хотя формально он не изучал фотографию, он смог превратить это хобби в подработку.

«Первый фотоаппарат у меня появился в 2015 году, в тот момент я не знал, что и как я хочу фотографировать. Сейчас пользуюсь Никон. О том, что у меня появился интерес к архитектурной и уличной фотографии, я понял только спустя два года, в 2017 году», — пояснил Александр.

Вдохновленный Анри Картье-Брессоном, известным как пионер уличной фотографии, Юджином Атже, архитектурно-документальным фотографом и фотожурналистом Уокером Эвансом, Александр рассказал нам, что работы этих художников побудили его заниматься как архитектурной, так и уличной фотографией. .

Гостиница Парк Инн в Санкт-Петербурге
Прогулка в дождливый день

В его Instagram @runovvv собрана богатая коллекция оригинальных фотографий, изображающих культовую архитектуру и жизнь обычных людей.

Бруталистское здание, выглядывающее из-за деревьев
Жилой дом на Канонерском острове
Контраст между современным и старым городом

Имея около 7000 подписчиков со всего мира, Александр дает интернет-миру почувствовать вкус русской жизни, и он всегда рад ответить и обсудить любые вопросы своих подписчиков.

Люди входят в свою квартиру в спальном районе города.

Сильной стороной Александра являются здания в стиле Платтенбау, построенные в советское время. Эти здания обычно известны как «коммунистические кварталы» и распространены не только в России, но и во многих странах Восточной Европы.

Арка в сталинском стиле

Его работы представлены в городской галерее и на известных страницах в Instagram, таких как @streets_storytelling и @brutopolis.

В Советском Союзе городское планирование было сосредоточено на строительстве большого количества квартир за короткий промежуток времени, чтобы всем было где жить; Поскольку Санкт-Петербург — второй по величине город в России, легко объяснить, почему он плотно заселен этими высотными жилыми помещениями.

Стандартный жилой район, запечатленный во время сумерек
Здание оживает светом с наступлением сумерек
Крупный план окна «коммуналки»

ЦНИИ робототехники и технической кибернетики

Высокие многоэтажные жилые дома, как правило, строились в брежневскую эпоху (1964-1982 гг. ) и предназначались для больших семей из пяти человек, поскольку они были более просторными, чем хрущевки, которые обычно были четырехэтажными и содержали квартиры. в котором обычно была только одна спальня.

Каждый канун Нового года по российскому телевидению показывают любимую советскую комедию Ирония судьбы . История о пьяном Жене, который случайно летит из Москвы в Санкт-Петербург, который тогда назывался Ленинградом.

Но загвоздка в том, что в Ленинграде тоже была улица под названием 3-я улица Строителей, и жилые дома выглядели точно так же. Итак, он оказывается в чужом доме, потому что даже ключ от входной двери подходит к замку.

Фильм прекрасно объясняет архитектуру брежневской эпохи; как жилые дома во всех городах имели одинаковый вид – в истинно коммунистическом стиле.

Одним из самых знаковых советских зданий, найденных в этом городе, является ЦНИИ робототехники и технической кибернетики, построенный в 1968 году, высочайшая форма «тюльпан» остается одним из самых узнаваемых зданий в бруталистической архитектуре.

В то время как некоторые могут не обращать внимания на внешний вид коммунистических блоков; однако видение Александра превращает их из мрачных в нечто загадочное и ностальгическое.

Мастер и Маргарита
Ирония судьбы

Съемка архитектуры требует тщательного планирования, так как мелкие детали, такие как освещение и расположение, могут сильно повлиять на результат.

«Я часто заранее решаю, какое здание буду фотографировать и в каком ракурсе. Иногда я даже несколько раз возвращался на локацию, так как такие факторы, как погода, могут исказить кадр», — рассказывает нам Александр.

Кондитерская рядом с Пивным двориком №1
«Полиметаллическая компания»

«Мое любимое время для фотосъемки — сумерки, когда атмосфера города становится какой-то особенной, что и привлекает меня как фотографа.Особенно летом, когда у нас белые ночи», — сказал Александр, когда его спросили о его любимом времени для съемок.

Люди выходят из трамвая вечером
Многие здания развеваются под российским флагом наверху.
Снимок многоквартирного дома

Помимо оживленных улиц, заполненных шумными машинами и спешащими людьми, есть спрятанные безмятежные места, о которых и не догадаешься, что они расположены почти в центре Санкт-Петербурга.Петербург. Жители посещают их, чтобы успокоиться; одни едут на рыбалку, а другие просто проводят время со своими близкими.

Сказочные часы, спрятанные в зелени
Леди на рыбалке в пятницу
Скрытый парк с озером в спальном районе Санкт-Петербурга

Санкт-Петербург наполнен соборами и церквями, так как половина его населения исповедует русское православие.Почти каждый человек находится в нескольких минутах ходьбы от церкви, поскольку, по данным TripAdvisor, в этом городе около двухсот культовых сооружений.

Церковная архитектура выделяется зимой
Вдали от многоквартирных домов некоторые церкви доминируют над местным горизонтом.

Как художник, Александр использует уличную фотографию, чтобы передать повседневную жизнь людей; запечатлеть их истинные эмоции.

Вдохновленный уличной фотографией еще до того, как начал снимать, два года спустя, после покупки профессиональной камеры, он был готов снимать незнакомцев.

Люди наслаждаются поездкой на поезде

«Для меня уличная фотография — это возможность выявить необычное в повседневных моментах. Я хочу, чтобы зрители чувствовали, будто они присутствуют, захватывая окружающую атмосферу. Сначала я фотографировал издалека, потому что нервничал по поводу реакции людей.Но со временем я понял, что для получения необработанных и захватывающих изображений мне нужно быть близко к объектам», — сказал Александр.

«Со временем я стал лучше понимать людей, потому что смог анализировать социальные взаимодействия и их реакцию с помощью своих фотографий. Это заставило меня задуматься о том, как мы вписываемся в общество и как представляем себя миру. К моему удивлению, большинство людей не обращают внимания, когда я их фотографирую. Если я замечаю, что кому-то некомфортно, я просто объясняю им, почему я делаю то, что делаю, и если их это не устраивает, я удаляю это», — добавил он.

Александр поделился в своем Instagram, что у него есть степень в области психологии, которая, по его мнению, помогает ему создавать глубоко захватывающие фотографии, которые вызывают глубокие мысли.

В последние годы русская культура привлекла внимание западных стран через моду и поп-культуру в целом. Хотя многим интересно увидеть, что происходит за пределами гламура и богатства, и фотографии Александра удовлетворяют это любопытство, рассказывая историю из реальной повседневной жизни.

Автомобиль Supreme x Louis Vuitton едет по улицам Сент-Луиса.Петербург, пока люди продолжают свой день

 

Лучший друг человека

Туристы могут быть знакомы с Санкт-Петербургом через знаменитый период 1990-х годов, который хорошо показан в высоко оцененных фильмах Брат и Брат 2 . В последние годы в западной моде популярен советский стиль. Подписчики журнала i-D , возможно, видели художественный фэшн-ролик о «постсоветском поколении», частично снятый в Санкт-Петербурге.Петербург.

Пожилая женщина смотрит на Сергея Бодрова-младшего, исполнителя главной роли в фильме Брат (1997)

Киоски являются большой частью русской культуры и существуют с советских времен, ими часто руководят пожилые женщины, и в них продается интересный набор товаров. Все, от закусок, автобусных билетов, напитков, игрушек, журналов, выпечки, религиозных памятных вещей, компакт-дисков и канцелярских принадлежностей.

Некоторые киоски работают круглосуточно и без выходных, и один из них всегда находится рядом с автобусной остановкой, что делает их чрезвычайно популярными, тем более, что у большого процента жителей нет собственных автомобилей.

Любой, кто бывал в Санкт-Петербурге, скажет вам, что очень заманчиво купить перекусить или выпить в ожидании автобуса. Примерно за 300₽ (£2,89) можно купить бутылку пепси-колы и два мясных пирога (известные как пирожки ).

Люди ждут автобус

Помимо автобусов, Санкт-Петербург славится своим роскошным метро, ​​интерьер которого украшают первозданные мраморные стены, вневременное искусство и изящные люстры. Многие описывают это как «поход в музей».

Метро Площадь Восстания, Санкт-Петербург
В тоннелях метро на площади Восстания доминирует белый мрамор
Станция метро «Площадь Восстания» сохраняет свое наследие, поскольку пассажиры толпятся через нее

Александр запечатлевает моменты реальной жизни с участием самых разных людей. Он объясняет, что выражение лица человека на фотографии может многое сказать о фотографе.«Я обнаружил, что чем более вы открыты для людей, тем более они будут открыты для вас, что позволяет рассказать всю историю», — сказал он.

Западное изображение русских бабушек (бабушек) довольно точное – часто можно увидеть, как бабушки сплетничают за пределами многоквартирных домов; как правило, они дружелюбны и любят вступать в разговор с незнакомцами. Имея большой опыт, они любят вспоминать старые времена или рассказывать о своих питомцах.

Русские бабушки сидят на скамейке

На окраинах города много детских площадок, чтобы дети могли безопасно проводить время со своими друзьями.Вполне нормально видеть детей с семи лет самостоятельно играющими на улице, так как в этом возрасте они идут в школу. Для детей младшего возраста школа заканчивается в 14:00, и после выполнения домашнего задания дети развлекаются, пока их родители не вернутся с работы.

Перерыв в игре

Поскольку Санкт-Петербург расположен на севере России, температура воздуха здесь очень низкая. Из-за этого в городе есть много зимних развлечений, таких как катание на коньках, катание на санках, которое популярно среди детей, а также хоккей на открытом воздухе и катание на лыжах.

Пожилая женщина катается на лыжах перед недавно построенными квартирами

Рынки находятся на окраинах города, и они очень популярны среди жителей, так как люди стремятся поддерживать местных продавцов. Жизнь в Санкт-Петербурге может быть относительно дорогой, поэтому рынки — отличное место для покупки свежих овощей и фруктов, выращенных фермерами. Также можно найти уникальную, но недорогую одежду, а некоторые продавцы могут даже согласиться на бартер.

Приходите на «базар» за «церковным хлебом»!

Некоторые торговцы продают свои товары на улице, старшее поколение, как известно, продает вязаную одежду, такую ​​как носки и перчатки.В теплое время года популярны цветы и пироги с вкусной начинкой.

Торговцы товарами на улицах Санкт-Петербурга

Санкт-Петербург особенно популярен среди молодежи, так как этот город полон возможностей. Выступая в роли моста между Россией и Европой, здесь присутствует сущность творческой свободы. Студентам это нравится, так как они могут добраться до Европы менее чем за 4 часа на машине или поезде. Этот город полон различных шикарных клубов и тусовок, предназначенных для молодежи.

В Санкт-Петербурге процветает молодежная культура
Клубы дают молодым людям возможность расслабиться и потанцевать
После окончания советской власти русская музыка последовала многим западным тенденциям.

Когда мы спросили Александра, как бы он описал Санкт-Петербург тому, кто никогда раньше не был, он ответил: «Для меня Санкт-ПетербургПетербург — город контрастов. Архитектура в стиле классицизма и модерна центра города резко контрастирует с архитектурой советской эпохи, преобладающей на периферии. В центре можно найти всяких интересных людей, а в спальных районах больше шансов найти людей, которые «вписываются» в российские стереотипы».

В настоящее время Александр работает над новым проектом, о котором будет объявлено в ближайшее время.

 

 

 

Вы можете подписаться на Александра в Instagram: @runovvv, чтобы узнать больше и увидеть его полную коллекцию фотографий.


Все изображения предоставлены Александром Руновым через Instagram

 

Доминиканец в России – Архитектура Санкт-Петербурга | Блог бакалавриата

Доминиканец в России – Архитектура Санкт-Петербурга

Хосуэль Пласенсиа | 9 сентября 2015 г.

Привет, Бэбсон, поскольку я провожу свой семестр за границей с BRIC 2015, 7-й когортой в истории программы, я надеюсь поделиться некоторыми интересными наблюдениями на пути .Надеюсь, ты повеселишься!

Уже в первый полноценный день в Санкт-Петербурге нас сразу же познакомили с городскими улицами, каналами и историческими местами. Разнообразная структурная основа города имеет влияние, которое варьируется от русского, французского до итальянского (и многих других), что говорит о его евроцентрическом происхождении и его удивительном разнообразии. Зимний и Летний дворцы Санкт-Петербурга иллюстрируют тесную связь города с Западной Европой, имея при этом свой особый стиль, часто сочетание разных стилей в одном сооружении.




 

 

 

 

Здесь находится Зимний и Летний Дворцы Санкт-Петербурга. Зимний дворец теперь является частью Эрмитажа, который является одним из крупнейших и самых престижных музеев в мире, где выставлены произведения от Микеала Анджело до Да Винчи. (Все фотографии взяты из моего аккаунта в Instagram)  

По мере того, как мы углубляемся в архитектуру города, узоры и символы повторяются и говорят о силе, представленной в Российской империи досоветских времен (это период времени, когда была построена большая часть города).Давайте углубимся в три тренда: неоклассические колонны , золотые и высокие .

Начиная с неоклассических колонн , как видно в Парфеноне. Мы спрашиваем себя, почему греческий храм из Римской империи так актуален для Санкт-Петербурга? Ответ — неоклассическая архитектура. Неоклассические влияния присутствуют во всех архитектурных стилях города и отмечены неоклассическими колоннами, которые вы найдете в Парфеноне, и многочисленными влиятельными зданиями 17 и 18 веков.Эти же колонны вы найдете в правительственных зданиях США (например, в Белом доме).

Что касается золота, то оно очень актуально при строительстве церквей, дворцов и правительственных зданий. Город не чурался этого яркого заявления, используя золото для крыш, а часто и для целых инсталляций (например, церковь Зимнего сада на фото ниже).

В заключение, архитектура города и ее связь с властью также определяются высотой и размером. Неоклассические влияния не накапливались, они строились в соответствии со своими возможностями.Вот почему в Петербурге сегодня самым высоким зданием остается церковь в Петровской крепости. Это ограничение по высоте является городским законом, который остается неизменным. Это сильно отличается от архитектурных революций небоскребов, которые больше всего связаны с властью (в наши дни), встречающихся в мировых мегаполисах (например, в Гонконге, Дубае, Нью-Йорке). Тем не менее, приверженность Санкт-Петербурга европейской архитектуре и постоянство влияний определяют город, который хотел заявить о себе и до сих пор это делает — в некотором смысле это немного Рим, немного Афины (и другие города). крупные европейские города), но все же он свой.

 

Каждая из этих трех картин представляет три ключевых аспекта архитектуры Санкт-Петербурга. Во-первых, неоклассическое использование колонн (как видно в Российском этнографическом музее), во-вторых, использование золота (как видно в церкви Зимнего дворца) и, в-третьих, соотношение размеров и высоты между его зданиями (как видно на Дворцовой площади). . (Все фотографии взяты из моего аккаунта в Instagram) 

Обновление:  Вот ключевые наблюдения, которыми поделилась наш координатор программы Эмили Бенсон.

«Понравился пост в блоге и ваше отношение к классической архитектуре как к силе. На самом деле я много думал об этом сегодня даже в Санкт-Петербурге — сохранение этих грандиозных зданий требует много ресурсов и во многих отношениях является барьером для современности, как символически, так и буквально».

Еще из блогов Babson

Опубликовано в Определение вашего Бэбсона

ул.Петербург — 1900, Фото 21 Эрмитаж Петербургский рассказ о путешествиях Боба Атчисона —

Помимо того, что Кэтрин хотела, чтобы новые неоклассические здания продемонстрировали ее знания в области архитектуры, она также хотела иметь больше места для эффектной демонстрации большой коллекции произведений искусства, которую она собирала на распродажах произведений искусства и аукционах по всей Европе. Императрица изучила различные сделанные ей предложения — чертежи и расходы — и, наконец, приняла проекты Фельдтена, которые включали восхитительный висячий сад, соединяющий новое предполагаемое здание со старым Зимним дворцом.Когда он был закончен, его назвали «Малым Эрмитажем». Поскольку коллекция произведений искусства Екатерины быстро росла, требовалось больше места, и по проекту французского архитектора Валлена де ла Мота был построен еще один павильон к северу от Малого Эрмитажа, и это здание получило название «Старый Эрмитаж».

Новый Эрмитаж был для Екатерины одновременно художественной галереей и любимым местом для развлечений, когда она жила в городе. В этих великолепных залах она могла отдыхать со своими друзьями, государственными деятелями и представителями европейской интеллигенции, производя впечатление на гостей своей силой, культурой и радушием.Поскольку Эрмитаж был «ее домом», Екатерина настаивала на неформальной обстановке и издавала правила поведения, которые ставили с ног на голову строгий европейский королевский этикет, установленный строгим французским двором. В екатерининском Эрмитаже чин ничего не значил — правилом была умеренность — шпаги, споры и конфликты по повелению Ее Императорского Величества оставлялись на улице в удобном платье. умеренное употребление алкоголя и хорошая цивилизованная беседа были стандартами, которых она придерживалась.

После пристройки Екатериной Эрмитажного театра в 1780-х гг. следующее расширение Эрмитажа произошло в 1839-52 гг., когда Николай I попросил немецкого архитектора Лео фон Кленце перестроить «Новый Эрмитаж» в стиле неоклассицизма.Здесь, на фотографии выше, мы видим городскую сторону комплекса Эрмитажа со знаменитым портиком фон Кленце с гигантскими 15-футовыми фигурами Атласа, вырезанными из гранита, поддерживающими крышу, которые были работой русского скульптора Теребенева. Этот фасад выходит на Миллионную — Миллионерский ряд.

Слева: Николай I.

В 1838 году Николай увидел работы Лео фон Кленце в Мюнхене во время визита к королю Баварии Людвигу I. Там Николай увидел Старую Пинакотеку и Глиптотеку, два музея, только что построенные по проекту фон Кленце. Глипотека была построена в неогреческом стиле и содержала коллекцию классической скульптуры Людвига. Николас был очень впечатлен работой фон Кленце — сам архитектор провел Николасу экскурсию по своим зданиям. Николай восхищался суровыми и царственными пропорциями глиптотеки, созданной по образцу классического храма. Это были архитектурные идеалы, которые гармонировали с его целями организации России. Николай сразу попросил фон Кленце приехать в Петербург, чтобы спроектировать для него здания, и «Новый Эрмитаж» был единственным результатом этого приглашения.Фон Кленце приехал в Петербург, чтобы начать работу, но ее завершил известный русский архитектор Стасов, внесший много изменений.

Больше всего изменений коснулось салона. Фон Кленце спроектировал все — вплоть до мебели и лестничных перил. Часть мебели была изготовлена ​​— пышная, тяжелая, украшенная орлами и акантами, — но Николай решил перенести в Новый Эрмитаж неоклассическую мебель из других дворцов. У Николая не было недостатка в красивой мебели, из которой можно было выбирать, и выбранные предметы очень хорошо гармонировали с новым зданием.

Одним из главных украшений Нового Эрмитажа были огромные вазы в стиле ампир из русских самоцветов, оправленные в позолоченную бронзу. На изготовление этих ваз ушли годы. После того, как камень был выбран — насыщенный темно-синий лазурит, яшма, розовый родонит или различные порфиры с Уральских гор — мастер начинал обтачивать камень по образцам, установленным царским императорским кабинетом. Часто эти проекты были работой передовых архитекторов дня.Когда вазы были готовы, их выставляли на Иорданской лестнице Зимнего дворца на Рождество и Пасху. Царь выбирал те предметы, которые хотел, а остальные раздавали в дар. Среди самых ценных из этих ваз были вазы из сочного зеленого русского малахита, созданные в кропотливой мозаичной технике.

Следующая фотография: Итальянская галерея Эрмитажа

Для просмотра небольшой карты района Санкт-Петербурга нажмите здесь.

Посмотреть большую карту центра св.Петербург иди сюда.

Комментарии на сайте должны быть отправлены Бобу Атчисон.

Архитектура Санкт-Петербурга в России Изображение и HD-фотографии

Применимые группы Для личного использования Группа запуска Микропредприятие Среднее предприятие
Срок авторизации Постоянный Постоянный Постоянный Постоянный
Портрет Авторизация Постоянный Постоянный Постоянный
Авторизованное соглашение Персональная авторизация Авторизация предприятия Авторизация предприятия Авторизация предприятия
Онлайн-счет

Маркетинг в социальных сетях

(Facebook, Twitter, Instagram и т. д.)

Личное Коммерческое использование

(Ограничение 20 000 показов)

Маркетинг цифровых медиа

(SMS, электронная почта, интернет-реклама, электронные книги и т. д.)

Личное Коммерческое использование

(Ограничение 20 000 показов)

Интернет, мобильные устройства, дизайн страницы программного обеспечения

Веб-дизайн и дизайн приложений, программное обеспечение и игровой скин, H5, электронная коммерция и продукты и т. Д.

Личное Коммерческое использование

(Ограничение 20 000 показов)

Физические печатные изделия

Упаковка товаров, книги и журналы, газеты, открытки, плакаты, брошюры, купоны и т. д.

Личное Коммерческое использование

(лимит печати 200 копий)

Ограничение 5000 Копий Печать Ограничение 20000 Количество копий Печать Не ограничено Копий Печать

Отчет о маркетинге продукции и бизнес-плане

Предложение по сетевому дизайну, дизайну VI, маркетинговому планированию, PPT (без перепродажи) и т. д.

Личное Коммерческое использование

Маркетинг и показ наружной рекламы

Наружные рекламные щиты, автобусная реклама, витрины, офисные здания, гостиницы, магазины, другие общественные места и т. д.

Личное Коммерческое использование

(лимит печати 200 копий)

Массовые цифровые СМИ

(CD, DVD, фильм, ТВ, видео и т. д.)

Личное Коммерческое использование

(Ограничение 20 000 показов)

Перепродажа физической продукции

текстиль, чехлы для мобильных телефонов, поздравительные открытки, открытки, календари, чашки, футболки

Перепродажа через Интернет

Мобильные обои, шаблоны дизайна, элементы дизайна, шаблоны PPT и используйте наши дизайны в основном элементе для перепродажи.

Портрет Коммерческое использование

(Только для обучения и общения)

Чувствительное к портрету использование

(табачная, медицинская, фармацевтическая, косметическая и другие отрасли промышленности)

(Только для обучения и общения)

(Свяжитесь со службой поддержки для настройки)

(Свяжитесь со службой поддержки для настройки)

(Свяжитесь со службой поддержки для настройки)

Петр Великий Часть вторая

Пришествие Петра Великого и Петербург


Часть вторая: Архитектура Св. Петербург после 1725 г.


Нажмите на изображение для полноэкранного просмотра

Подъезд к Петергофу.
Бартоломео Франческо Растрелли был главным архитектором Елизаветы Петровна, дочь Петра Великого. В 1741 году она решила расширить дворец в Петергофе. Петергоф (что в переводе означает «Петров двор»). немецкий) был основан при Петре Великом и был первым из большие императорские дворцовые ансамбли за городом.При императрице Елизавете, придворная жизнь стала более богатой, и поэтому Растрелли получил задание проектирования дворца, который мог бы вместить растущую толпу Елизаветы подписчиков.
Фото Уильяма П. Тишлера, 1999 г.



Нажмите на изображение для полноэкранного просмотра
Большой каскад в Петергофе
Помимо самого дворца, посетителей Петергофа впечатляет грандиозный Каскад и ансамбль фонтанов и статуй. Дизайн Петергофа учитывает распределение воды как элемента, усиливающего архитектура. Этот водный акцент отражает одну из целей Петра: доступ к воде и управление ею через выход в Балтийское море. Гидравлический инженерное сооружение, созданное для Петергофа, было одним из самых сложных ансамблей фонтанов, каскадов и декоративных прудов в Европе. Это провозглашено ресурсы и мощь трансформировавшегося самодержавия России.
Фото Уильяма П. Тишлера, 1999 г.

Нажмите на изображение для полноэкранного просмотра
Позолоченная статуя Самсона
Можно утверждать, что эти сложные гидравлические установки являются имитацией Версаля. В то же время некоторые статуи в Петергофе имеют символическое значение. ссылка на триумфы Петра над его врагами и над природными элементами. Например, эта позолоченная статуя Самсона, раздвигающего пасть льва. аллегория победы Петра над Карлом XII. Лев — геральдический зверя Швеции, а решающее сражение под Полтавой произошло на святом Самсоне день (27 июня) 1709 года. Помимо этой очень конкретной аллегории, сила воды, протекающей через статуи, символизирует изменение формы Петра. элементов в самом здании своего города.
Фото Уильяма П. Тишлера, 1999 г.

Нажмите на изображение для полноэкранного просмотра

Большой дворец в Петергофе.
Желто-бело-золотой Большой дворец над Большим каскадом далек от того, который изначально был разработан ЛеБлондом для Питера. в 1714-21 гг. В 1745 году Растрелли было поручено перестроить главный дворец в Петергофе (основные строительные работы были завершены в 1752 г. , хотя украшение продолжалось до 1755 г.).Растрелли добавил третий рассказ и два крыла, заканчивающиеся павильонами, хотя его дизайн придерживался в духе раннего барокко Леблона. Центральная структура, с его мансардная крыша особенно соответствовала первоначальной форме экстерьера. (У мансардной крыши по два ската с каждой из четырех сторон, нижняя круче верхней). Кроме того, использование орнамента довольно сдержано, по сравнению с более поздними работами Растрелли.
Фото Уильяма П. Тишлера, 1999 г.


Нажмите на изображение для полноэкранного просмотра
Екатерининский дворец в Царском Селе.
Если простота главного дворца в Петергофе представляет собой дань уважения более ранней форме русского барокко, его более поздние дворцы выражают дух правления Елизаветы: экстравагантный дизайн, но все же упорядоченный ритмичным размещением колонн и статуй.

Нажмите на изображение для полноэкранного просмотра

Центральная часть фасада Екатерининского дворца.
В 1753 году Растрелли, который в качестве главного архитектора двора был руководил всем дворцовым строительством, взял на себя непосредственное руководство работами в Царском Селе. Императрица Елизавета (дочь Петра от второго жена Екатерина, в честь которой назван дворец) намеревалась сделать Екатерининский дворец — главная императорская резиденция за пределами Петербурга.

Когда дворец был завершен, одним словом, он был роскошен. Один английский путешественник в России назвал его «самым полным триумфом варварского вкуса, который у меня есть». видели в этих северных королевствах». Внешний вид, на самом деле, изначально даже более экстравагантно, чем здесь, так как большая часть позолоты была удалена снаружи Екатерины Великой.

Дворец непропорциональной длины, но колонны и окна создать эффект симметрии.Несмотря на симметричность фасада, кульминацией является не центральное сооружение, а пятиглавая церковь, примыкающая к восточному крылу дворца. Дизайн этого церковь предвосхищает растреллиевский союз барокко и русского православия Церковная архитектура Смольного монастыря.


Нажмите на изображение для полноэкранного просмотра
Зеленая столовая внутри Кэтрин Дворец.
Украшение этого внутреннего снимка дворца датируется время другой Екатерины — Великой. Екатерина Великая была первая российская монархия, которая сделала четкий разрыв между своим публичным и личным жизни. Она наняла шотландского архитектора по имени Чарльз Кэмерон. спроектировать серию комнат, где она могла бы жить в уединении и на Масштаб подобен знатной даме, а не монарху. Эта зеленая столовая Комната является образцом неоклассического стиля в русской архитектуре через его лепные рельефы в манере Веджвуда.

Щелкните изображение для полного просмотра

Зимний дворец.
Растрелли, 1754-1762 гг. Вид с Дворцовой площади. Это был последний из Императорские резиденции Растрелли и одно из последних крупных зданий в стиле барокко. в Европе. Строительство обошлось примерно в 2,5 млн рублей, на привлеченные средства от налогов на алкоголь и соль.

Зимний дворец остается великим выражением имперской русской архитектуры. и автократического государства, которое пожелало его создать. Авторитет определяется самим масштабом здания, горизонтальные линии которого сегментирован повторением колонн и статуй. Зимний дворец представляет собой квинтэссенцию петербургского монументального стиля, ассимиляцию западных принципов, применяемых в манере и масштабе, которые были уникальными Русский.
Фото Уильяма П. Тишлера, 1999 г.

 


Щелкните изображение, чтобы просмотреть его в полном объеме

Смольный
Кульминацией творчества Растрелли стал его проект собора. Воскресенского в Новодевичьем женском монастыре, более известном как Смольный, из русский для «смола» из-за его расположения рядом с местом, где смола хранился для петровского флота.Елизавета хотела основать монастырь соответствующим образом удалены от города — бывшие участники Dartmouth FSP может свидетельствовать о его удаленности от Невского проспекта. В 1764 году Екатерина Великая Великий переоборудовал его в пансион для дочерей дворян.

Центр комплекса занимал собор, который императрица Елизавета указала построить по образцу Успенского собора. в Москве: пятиглавая церковь.После сурового взгляда Петра Великого Собор св. Петра и Павла, царствование Елизаветы знаменует собой возрождение традиционного русского православного плана церковной архитектуры, хотя изменена западным влиянием. Строительство шло медленно, и Смольный монастырь так и не был достроен, как планировали Растрелли или Елизавета. Однако внешний вид собора, выполненный Растрелли, показывает, как он изобретательно соединил восточные и западные элементы.Тесно интегрированный, монолитная масса центрального и четырех боковых куполов связана с двумя из величайших памятников средневековой России: Кремлевский Успенский собор и Новгородская Св. София.
Фото Уильяма П. Тишлера, 1999 г.


Нажмите на изображение для полноэкранного просмотра

Академия Художеств.
В. де ла Мот и Кокоринов, 1765-72. По сравнению с произведения Растрелли, этот дизайн для Академии Художеств сущность простоты, без статуй или гипсовых украшений. Гамильтон обсуждает это здание, которое на контрасте с ним кажется величественным. к неуклюжести Кунсткамеры, в плане нарастающей изощренности русской архитектуры.

 


Нажмите на изображение для полноэкранного просмотра

Мраморный дворец.
Антонио Ринальди, построенный в 1768-85 гг. Этот Мраморный дворец получил свое название из облицовки из красного гранита и сибирского мрамора. Он олицетворяет завершающий этап перехода Петербурга от барокко к неоклассике. Как и Зимний дворец, Мраморный дворец визуально разделен на две части. уровней, но, в отличие от него, пилястры не доходят до земля. Фасады спроектированы с соблюдением строгой симметрии.


Нажмите на изображение для полноэкранного просмотра

Собор Казанской иконы Божией Матери
Хотя Казанский собор был построен в первом десятилетии царствование Александра I было задумано Павлом, чей дух пронизывает его. Собор был посвящен иконе Казанской Божией Матери. Бога. Еще одним источником вдохновения для собора был император Павел. вера в то, что он может воссоединить католицизм и восточное православие. В качестве оплота единого христианства в Петербурге должен был появиться новый собор соперничать с собором Святого Петра в Риме.



Нажмите на изображение для полноэкранного просмотра

Новое Адмиралтейство.
Построен А. Д. Захаровым, построен в 1806-23 гг. Царь Александр I внес наибольший вклад облику исторического центра Петербурга. Он способствовал последовательному программа строительства города и величайшие произведения его архитектуры были правительственными структурами или градостроительными проектами. Новое Адмиралтейство является высшей точкой александрийского классицизма. Его золотой шпиль визуальный контрапункт шпиля Петропавловского собора через Неву.
Фото Уильяма П. Тишлера, 1999 г.


Нажмите на изображение для полноэкранного просмотра
Здания Главного Штаба и Александр Столбец.
Последним проектом Александра был проект Зимнего дворца. Площадь, доверенная русскому итальянцу Карлу Росси. Росси построил огромное треугольное здание Генерального Штаба с вогнутой изогнутой фасад, охватывающий южную сторону площади.Фасад Дворцовой площади здания Главного штаба прекрасно дополняет барочный Зимний дворец Растрелли.
Фото Уильяма П. Тишлера, 1999 г.

Нажмите на изображение для полноэкранного просмотра
Главный Штаб Арх.
Контур и арки наводят порядок на обширной городской территории, но также направлять движение в этом пространстве.

Нажмите на изображение для полноэкранного просмотра
Московские ворота.
В.П. Стасова, построенная в 1834-38 гг. младший брат Александра Николай Я, вступивший на престол в 1825 г., был настроен крайне милитаристски. Чувство царской власти получило наиболее полное художественное выражение. в Московских воротах, возведенных на окраине Петербурга.в Петербурге на память Победы Николая над персами, турками и поляками во время первое десятилетие его правления. Его построил русский Стасов, но смоделировал на Бранденбургских воротах в Берлине.

Нажмите на изображение для полноэкранного просмотра
Александровская колонна.
Построен Р. де Монферраном в 1829 г. Николай построил колонну. в знак признания победы Александра над Наполеоном.Гамильтон конечно не скрывает своего мнения о памятнике, когда пишет «огромный колонна, кроме своей внушительной высоты, неграциозна в своих пропорциях, еще одно указание на принципиальное отсутствие вкуса у Монферрана» (333). Гранитный монолит является крупнейшим в мире, а его размещение в площадь считается одним из инженерных триумфов века.
Фото Уильяма П. Тишлера, 1999 г.

Нажмите на изображение для полноэкранного просмотра

ул.Исаакиевский собор, 1817-1857 гг. Другой православный храм в классическом стиле по проекту Монферрана. Церковь, какой она была построенный носит авторитарный характер, которого требовал царь Николай И.

 

< Назад

Пирс Сент-Пит — Здание недели в США

14.декабрь 2020
Фото © 2020 Rich Montalbano / RiMO Photo, LLC

Новый пирс Сент-Питерс был открыт для публики в июле, через пять лет после того, как компания Rogers Partners выиграла конкурс на проектирование замены старого пирса в Сент-Питерсберге, штат Флорида, вдающегося в залив Тампа. Многогранный дизайн обеспечивает множество мероприятий на свежем воздухе, которые обслуживают жителей и посетителей, молодых и старых. Архитекторы ответили на несколько вопросов о проекте.

Проект : Св.Pete Pier, 2020
Местоположение : Санкт-Петербург, Флорида, США
Клиент : Город Санкт-Петербург
Архитектор-дизайнер : ROGERS PARTNERS Architects+Urban Designers
Executive Architect 039SKY Architects : ASD Дизайн Ландшафтный архитектор : Мастерская Кена Смита
Исполнительный ландшафтный архитектор : Группа дизайна стенда
Инженер-проектировщик : Торнтон Томассетти
Инженеры-конструкторы и инженеры по МООС : Инженеры TLC
Консультанты по гражданским, морским и экологическим вопросам Tampa & Coral Gabables)
Прибрежный инженер : инженеры Humiston и Moore
Геотехнический инженер
Геотехнический инженер : Terracon
Дизайн освещения 9034: Renfro Design 9034: Landon Moree
Andon Moree
Code Code Code : FP&C Consultants, Inc.
Начальник строительства : СКАНСКАЯ
Фото © 2020 Rich Montalbano / RiMO Photo, LLC
Каковы были обстоятельства получения заказа на этот проект?

В 2014 году мэр Санкт-Петербурга назначил Рабочую группу по пирсу для определения приоритетности рассмотрения вопроса о новом или отремонтированном пирсе, который заменит его предшественника 1973 года, спорного здания в виде перевернутой пирамиды, которое было убыточным и малоиспользуемым. Требования включали в себя интеграцию пирса в набережную в центре города, соединение вариантов мультимодального транспорта, включение элементов защиты окружающей среды и устойчивости, а также добавление смотровых площадок, зон отдыха и досуга.Самое главное, новая местная достопримечательность должна чтить 131-летнюю историю иконы и привлекать молодое поколение в рамках более крупного проекта реконструкции района Пирс площадью 26 акров. Город провел конкурс дизайна, и в 2015 году схема Rogers Partners была выбрана комитетом и одобрена общественностью.

Фото © 2020 Rich Montalbano / RiMO Photo, LLC
Предоставьте обзор проекта.

The Rogers Partners / ASD|SKY / Дизайн мастерской Кена Смита для New St.Петербургский пирс соединяет культурные и демографические сдвиги, создавая топографию художественных инсталляций, игровых площадок, ресторанов, торговых площадей и других удобств, которые нравятся детям, пенсионерам, семьям, туристам и молодым специалистам. Принимая во внимание роль пирса как символа города Санкт-Петербурга и более инклюзивной, устойчивой модели общественного пространства 21-го века, новые мультимодальные соединения повышают доступность пирса через велосипедные дорожки, беговые дорожки и системы общественного транспорта.

Вместо изолированного аттракциона на конечной остановке команда создала три здания и четыре крупных ландшафта, в том числе натурализованную береговую линию для каякинга, катания на байдарках и других видов активного отдыха, разбросанных по общественному пирсу площадью 26 акров. Посетители проходят через приветственную площадь, прежде чем пройти через множество образовательных и развлекательных заведений, разбросанных по всей пешеходной пристани длиной 1380 футов. На конечной остановке у Пирхеда площадью 11 000 квадратных футов есть большая наклонная лужайка для концертов и кинопоказов; рыбацкая палуба, которая приглашает семьи и рыбаков в четверти мили в заливе; сидячий ресторан; и открытые площадки для встреч, включая террасу на крыше с 360-градусным обзором.

Фото © 2020 Rich Montalbano / RiMO Photo, LLC
Какие основные идеи и источники вдохновения повлияли на дизайн здания?

Когда город первоначально объявил конкурс проектов для выбора новой схемы, общественность отвергла этот проект, поскольку он был слишком похож на старый пирс. Выслушивание реакции общественности на неудачный план конкурса помогло нашей команде понять, что местные жители любят в Санкт-Петербурге — зеленом ожерелье городской береговой линии в центре города.С этой точки зрения, рассматривая пирс как продолжение этой парковой системы, мы разрушили типичный опыт пирса как перехода к вершине пирса в пользу проектирования множественности, а не сингулярности. Программный план трансформирует принципиально горизонтальный опыт, добавляя топографические особенности, такие как наклонный газон площадью 10 000 квадратных футов и натурализованный пляж, который позволяет посетителям по-разному относиться к ландшафту и воде. Рассредоточение точек соприкосновения вокруг пирса также помогает разбить пирс на более короткие участки и вдохновляет на новые комбинации действий в течение нескольких часов исследования.

Фото © 2020 Rich Montalbano / RiMO Photo, LLC
Как дизайн соответствует уникальным качествам сайта?

Пирс должен был быть не просто экологически чистым прибрежным комплексом, а важным вложением в способность Тампа-Бэй восстанавливаться после стихийных бедствий, связанных с изменением климата; этот регион является наиболее уязвимым местом в США и входит в десятку наиболее подверженных риску районов мира из-за повышения уровня моря и увеличения вероятности сильных штормовых нагонов.Новая инфраструктура поднимает пирс до 11,5 футов над уровнем моря, превышая нормы FEMA, и включает в себя функции защиты от наводнений и дренажные возможности для минимизации воздействия наводнений с учетом повышения уровня моря, 100-летних пойм и ветров со скоростью 155 миль в час. Конструкция пирса с брусчаткой и бетоном, которые могут выдержать погружение и сильные волны, гарантирует, что восстановление после 100-летних штормов и ураганов категории 4 возможно.

Фото © 2020 Rich Montalbano / RiMO Photo, LLC
Повлияли ли на проект какие-либо тенденции в области энергосбережения, строительства или дизайна?

Исторически развитие прибрежных районов и урбанизация серьезно сокращали жизненно важные морские ресурсы, но река Св.Пит Пьер устанавливает новый стандарт всестороннего экологичного дизайна. С самого начала мы сосредоточились на минимизации воздействия строительства на существующие экологические ресурсы, включая местные популяции дельфинов, ламантинов и морских птиц. Помимо простой замены устаревшего значка, мы также работали с политиками, чтобы обеспечить долгосрочное чистое улучшение состояния окружающей среды за счет изменения политики эксплуатации пирсов, например, регулирования рыболовной деятельности для снижения потенциального воздействия на находящиеся под угрозой исчезновения морские черепахи и виды рыб-пил.Пирс создает потенциал для устойчивости береговой линии, создавая основу для более экологически чистых отношений между природной и искусственной средой. Натурализованный пляж, который включает гидродинамически смоделированный искусственный риф и структуру волнолома, производит успокоенную воду, улучшая рекреационное использование для рыбалки, катания на каяках, катания на лодках и плавания, а также обеспечивая более подходящие условия для морских животных и куликов. Создание колоний устриц и основных мест обитания рыб также ослабляет эффекты эрозии.

Интервью по электронной почте, проведенное Джоном Хиллом.

Чертеж: ROGERS PARTNERS Architects+Urban Designers
.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.